简介：在第四届全国文代会期间,蔡若虹同志在全国美代会上发言时说:美术创作风格单一化来自美术基本训练的单一化,而美术基本训练的单一化,又都来自素描教学的单一化。(大意)如此提出问题,似乎有点本未倒置。中央美术学院在解放后,在素描教学上曾经进行过一些探讨和改革。印象比较深的有两次。一次是为了美术民族化而进行的素描教学改革。另一次是在素描中寻找化装人物性格的探讨。五十年代初期,某些老师主张素描教学要民族化,提倡“线描加上简单的渲染”的方法。使素描教学脱离了造型艺

简介：琵琶作为弹拨乐器,以其独特的器乐演奏形式美感、赏心的动态和悦耳的音韵,成为器乐文化生态大系中的一朵绚丽的奇葩.文章从琵琶教学的角度强调了基本功训练的重要性,并针对琵琶教学训练中弹挑、轮指、力度、音色等几方面应注意的问题加以论述.

简介：当前我国的钢琴教学基本仍沿用欧洲的教学模式、方法和教材,与大力弘扬民族文化的时代旋律极不和谐.作者从钢琴艺术在中国的发展过程,到创建中华民族的钢琴体系的必要性和可行性,进行了详尽的、有益的思考,其中不乏许多值得借鉴的真知灼见.

简介：回顾20世纪中国戏曲走过的历程，有不少问题值得我们反思。譬如，戏曲在时代大潮和主流叙事中的边缘化，就很值得我们关注和探讨。这种边缘化境遇，可以结合时代背景、历史惯性和现代视野，从“社会／文艺”、“文艺／戏剧”、“戏剧／戏曲”三重连锁关系入手作剥笋式透视，它从深层上构成了当下语境中戏曲艺术“人气”低落的社会历史原因。正视这种边缘化，

简介：本文针对我国纪录片走不进国际市场和纪录片栏目生存危机的现象，论述了目前我国纪录片普遍处在创作模式化、题材狭窄，滥用长镜头、运用虚假同期声和声音质量、画面质量都没有达到国际纪录片要求的技术指标和艺术指标，以及栏目化与创作矛盾的问题。

简介：　　　　二、如何解决小区户外健身空间的组织和安排问题　　　　1．对场地规划的建议　　户外公共健身空间在小区规划中,小区规划健身空间场所要求健身器械设备管理　　　　对大多数的房地产开发商而言,　　　　一、户外公共健身空间现存问题及分析　　　　小区的户外公共健身空间有许多优势

简介：随着人们生活质量的提升,小提琴演奏逐渐成为一种较为流行的陶冶情操的艺术形式。而在小提琴演奏中,音准是最为基本的问题,它与演奏者的演奏效果有着直接的关系,并且对听众的视听感受有着极为重大的影响。因此,在小提琴演奏中要着重注意音准问题。本文针对这一问题,从目前小提琴演奏中导致音准问题的主要因素入手,对音准问题进行较为深入的研究与探索,进而提出几点解决音准问题的对策和方法。

简介：

简介：进行城市建设、城市改造、城市更新,城市的内涵要被重新界定;城市的整体布局功能完善、历史沿革、建筑风格、生态环境、文化品格等成为衡量城市文明程度的标志。城市雕塑是一项文化建设,又是一种强制性的艺术产品,她与天长共地久,你看也得看不看也得看;她与居民游人百旅过客并肩对话,因而城雕可美化环境,丰富人民文化生活。但是,低劣的城雕则可成为城市的

简介：生活与创作的关系从上世纪五十年代到八十年代，蒙古族舞蹈一直深受全国观众的欢迎，主要是因为当时的蒙族舞准确把握了原生态的素材，艺术家将这些原生态元素经过艺术的加工，诞生了许多流传至今的、优秀的蒙族舞蹈作品，例如：《鄂尔多斯》、《挤奶员》、《剪羊毛》、《牧场上》、《牧人浪漫曲》等。这些作品给当时的观众带来了极大的精神满足。但进入九十年代以后，有极少数编舞者丢掉了生活，靠凭空想象来创编作品，

简介：唱游是小学低年级学生学习音乐的重要手段。这种综合性的艺术实践活动,是孩子们在唱歌或音乐的伴奏下做律动和模仿动作、音乐游戏、歌表演、集体舞等的过程。

简介：壁画、壁饰是作为一种环境艺术（EnvironmentedArt）而存在的。它与建筑结合得十分密切，而且是最具历史精神、科学精神和民族审美精神的一种美术样式。由于它具有强烈的公众艺术色彩，故又被称为公共艺术（PublicArt）。在《简明不列颠百科全书》中，关于壁画的条目是这样解释的：“（muralpainting）装饰建筑物墙壁和天花板的绘画。”这可以说是对壁画较为确定性的描述。人类伊始，原始人即在露天的岩壁上、居住的洞窟内壁上涂抹和镌刻着壁画，

简介：武汉音乐学院老一辈音乐人的学术成果在中国大陆乃至海外音乐界都有一定影响,这得力于前辈们深厚的专业功底和极强的科研创新能力。青年教师作为武音的未来,其研究能力如何,直接关系到学院的学科发展和业内影响力的提升。为此,学院极为重视对青年教师的培养,定期举办＂青年教师培训讲座＂。该文即是作者受邀为青年教师主讲的有关论文选题的讲座实录,主要内容包括：研究取样说明、选题情况概述、选题问题分析、选题原则与方法、问题与思考5个方面。

简介：艺术创作活动离不开技术因素的支撑.中国工笔画的发展,除了在审美观念、艺术思想、题材及意境上的突破创新外,还必须审视表现中的技术问题,也就是说一方面要从艺术哲学上进行研究,另一方面也要从技术表现上来思考.

简介：音准问题不论对于何种形式（独奏、重奏、乐队合奏）的管弦乐演奏都具有首要意义。而在室内乐重奏中，这一问题尤其关键，因为室内乐所用的乐器较少有重复，必须独立承担一定的角色，而不像在乐队中那样有诸多同伴的帮衬；同时，它也不如独奏那样自为自在，而是需要调整自己以便同其他伙伴默契配合。音准不仅受制于乐器的律制、性能等客观因素，也很大程度上取决于演奏者主观的听觉感受、音乐修养和演奏经验。本文试图从理性分析、感官体验、操作训练等多个角度来论述室内乐重奏中的音准概念、声部关系及混合音色问题。

简介：钟磬的敲击点、击奏工具，埙的吹奏指法等，均可影响乐器的发音，是测音工作不可忽视的关键环节．钟磬类乐器可以研究其律制倾向，但需具备一定的前提条件。吹管乐器的演奏受到较多人为控制和影响，其律制研究恐不可行。考古学的原始发掘记录，是乐器测音工作的基础，而乐器测音有时也能够解决铭文释读、编次和组合等考古学问题。文物修复技术，为各地发现残断编磬的重新测音带来了希望。

简介：一、由《大敦煌》谈起2006年11月,央视综合频道黄金时段播出了大型历史电视剧《大敦煌》,由于作品存在着与传统观赏习惯的差异而造成收视率的下滑,同时也有人对作品是否套用上世纪80年代日本电影《敦煌》中的某些情节提出了质疑。然而,在笔者看来,《大敦煌》仍不失为是一部对我国电视剧创作、对西部文化资源的开发利用都富有启示意义的作品。

简介：在中国画的发展过程中,关于它的表现语言一直被很多人讨论.大的方面,是它存在的价值、前途和命运;小的方面,是技巧中的水与墨、笔与纸的相互关系.各家各派众说纷纭.由于它发展的漫长性和存在的持久性,已经难于有一种统一的要求和解释.传统意识中的陈旧和新型观念的失控,使周而复始的谈论中国画笔墨的重要性和表现语言的纯粹性显得没有了意义.但是关于造型和写生却议论的少,一是传统中国画重形式、讲门派、论形似、求趣味;二是写生是泊来的西画手段,中国古人写生常常只看不画,然后套用各家笔法默写自然,这就是古人的"师法造化".人物画虽然历史悠久,但是自唐以后,逐渐退居次要地位,直到解放后才成为中国画的主要方面.

简介：教材是教育思想、教育观念的一种外显形式,是教育内容的具体体现,是每一个具体教育教学活动的基础.学校音乐教育教材的选择必须服从于音乐教育内容的需要,而教育内容的确定又以教育目标的实现为原则.

简介：作为西方音乐历史进程中的一个特殊时期，“前古典”（1720～1780）泛指维也纳古典乐派形成之前并导向古典风格成熟的音乐实践。音乐史家用洛可可、华丽风格和情感风格三个语词来描述前古典时期的音乐风貌。Rococo，Galant，Empfindsamkeit这三个风格指称分别都有其语词的本义蕴涵及特定的风格所指。本文将这三个风格概念放在18世纪音乐文化的语境中进行释义与论述，通过梳理前古典时期音乐发展的脉络，探讨了18世纪时代音乐风尚的特征和历史意义。