水彩肌理拓展纹样在初中美术课堂中的创新应用

水彩肌理拓展纹样在初中美术课堂中的创新应用

孔栋烨

绍兴市元培中学

摘要:水彩画借助肌理把物象表现到惟妙惟肖的程度,也可以利用肌理把画面表现得抽象朦胧，它既能在具象中包含抽象的意味，又可以在抽象中产生真实与灵动。初中美术教学中，水彩画应该是趣味性的、创造性的、知识性的，而水彩肌理纹样练习正是满足了以上的要求，因此本文对水彩肌理拓展纹样在初中美术课堂中的应用展开了研究。

关键词:水彩肌理、拓展纹样、初中美术、创新应用

教改项目：绍兴市教育科学2018年规划课题《水彩印花造型设计课程的实践与研究》（编号：SJG18355）研究成果。

水彩画由于使用工具简单，学习效果易于显现，有绚丽的色彩、高雅清新的格调、丰富的表现形式。同时水彩肌理拓展纹样所呈现出的特殊视觉语言,就是水彩画有别于其它画种而特有的语言魅力,同时还具有特别强的实践操作可行性，因此非常适合初中美术教学的重要内容。但由于初中生的年龄特点和水彩画的自身特征，学生对色彩的认识、理解和运用还有待发展，在初中美术教学中开展水彩画教学存在很多难点，需要教师发挥创造性，才能充分实现美术教育的价值。

一、初中美术课堂开展水彩肌理拓展纹样趣味技法训练的意义

首先江南水乡取水容易，沿海地区排放容易，规模化效应降低成本，因此传统染整业发达，竞争力比较强。作为绍兴传统产业的三缸之一，绍兴染缸也就是历来就是其拳头产品，柯桥的轻纺城是全国染整布料的集散地，改革开放以后特别是市场经济以来政府支持引导得力，私营业主积极性与创造性充分发挥。因此在绍兴的初中课堂中开展肌理拓展纹样的趣味显得意义非凡。

其次求知欲强、喜好动手操作是初中生的天性，教师应该抓住这一特点，巧妙地加以利用，使他们在动手实践过程中，事半功倍的掌握水彩画的创作技能和艺术语言。教学中，教师不仅仅可以引导学生体验水彩画技法的奇妙之处，更可以通过运用水彩肌理纹样技法的学习关注绍兴本土文化与生活。美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。通过美术课程，学生了解人类文化的丰富性，在广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献，并逐步形成熟悉家乡优秀经济文化传统和尊重世界文化多样性的价值观。

二、创新应用的实践路径

1.利用江南风光的自然肌理与水彩色彩表现之美相结合

在初中美术教学中，教师要积极培养学生的造型能力与创造能力。色彩训练的目的主要是培养和提高色彩感觉能力、表现能力和审美能力。在教学中，教师先指导学生从上色技巧、颜料调制方法等方面着手，认识水彩颜料的特点和不同的表现方法，激发学生的学习兴趣，深入浅出地讲解水彩画创作的相关知识。教学内容应符合学生的学习特点，使学生易于表现。

如以浙美版七年级上册《生活中的纹样》一课为例，可以采用江南水乡题材切入，使学生认识到水彩画的各种的笔触效果或肌理样式的同时如同当身处烟花三月的江南水乡古镇，在淡淡的晨雾里,那水淋淋、意切切,那空濛秀美、细雨无声,给人以轻灵隽永、意犹未尽的朦胧美。这不仅仅是大自然与物象的外表之美,在这些外表与可视的肌理背后还蕴藏着更为深层的意境之美。种种自然肌理无不关联着人们的心理想象,将各种自然肌理纹样作为视觉信息转化成绘画语言便产生出艺术肌理,使之传情达意,这无疑将会丰富和拓展水彩艺术的表现力度,使水彩画的表现与心理效应之间达到高度的吻合。

2.写生入手，结合肌理的综合表现技法感受水彩画强大的塑造能力。

体验创作乐趣是很好的教学方法，但在教学安排中不宜过多。当学生初步掌握水彩画的干画法、湿画法，能够感受到绘画过程中水的流动性和色彩的表现能力以后，可以融入综合表现技法。在静物写生教学中，可以例如结合绍兴印染业非常流行的花卉题材来表现。重点介绍如如水彩特技中的洒盐法,它利用盐粒遇水溶化的特性,在画面湿时撒上盐粒,盐粒渗化将颜色挤开,形成了一颗颗类似雪花状的小白点,恰似百花竞放又似雪花飞舞。又如在花卉静物的写生中,随意在背景上滴下几颗水滴,画面立刻就会打破远景上的平板状态,生动起来,与前景上的花朵相映成趣。同样,颜料渗溢出的肌理与树枝的生长形态具有某种同构关系,运用自然渗化的方法表现密密麻麻的树枝,更增添了画面的自然天趣。

3.记忆创作，感受水彩画无限的创作题材

通过写生训练，学生在层涂、罩色、接色等绘画创作时更加细致入微。教师可以记忆画的形式引导学生表现自然和生活中的对象。学生以水彩为材料开展记忆画创作，在技法的运用上会更为大胆，形象也更为生动，更能体现自身个性和审美品位。实践过程中可能尽管这些作品看上去有些稚拙，但学生将美的情感通过画笔表现出来，作品具有鲜明的自然、诚实、大胆、直率、稚拙的特点，学生在表现过程中也会萌发美感和创造力，促进自身各种能力的发展。学生的潜力是不可估量的，只要引导得当，当生活体验唤醒了创作热情，当学生急于把内心感受表现出来又无法准确表现时，教师不留痕还地给予技法方面的指导，学生的创作便会水到渠成。

总之,水彩画在肌理表现的手法上是非常宽泛的,它既可“意在笔先”,又可“意在笔后”,从而形成水彩画表现的“千言万语”。从自然肌理之美中寻找艺术肌理之美,这是水彩画真正的特点和优势。在初中美术教学中，水彩画应该是趣味性的、创造性的、知识性的。如果水彩画教学只是一味追求趣味性，而没有深厚的文化背景作为支撑，教学就难以长期开展。教师只有结合学校所在的自然人文环境，贴近学生认真学习水彩艺术语言，才能让学生长期保持对水彩画创作的兴趣，保持教学的活力。

作者简介：孔栋烨（1982-），男，一级教师，绍兴市元培中学，主要研究方向水彩技能、初中动漫教学。