奥尔夫“原本性”音乐教学理念在幼儿园音乐教学中的运用

(整期优先)网络出版时间:2021-07-14
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奥尔夫“原本性”音乐教学理念在幼儿园音乐教学中的运用

朱欣瑶

厦门市翔安教育集团祥美幼儿园


摘要:奥尔夫音乐教学体系是世界三大音乐教学体系之一,其“原本性”音乐教学理念对我国的幼儿园音乐教学产生了积极的影响。但奥尔夫音乐教学理念在我国传播和幼儿园音乐教学实践的过程中,仍面临一些问题。本文拟从教育学、心理学的角度,探究奥尔夫“原本性”音乐教学理念在幼儿园综合性音乐教学、音乐教学素材选择、音乐教学中幼儿创造力培养等三方面的运用,以求更好地融合运用奥尔夫音乐教学理念促进我国幼儿园音乐教学的改进。

关键词: 奥尔夫原本性音乐教学 幼儿园音乐教学

  1. 奥尔夫“原本的音乐应是融合的音乐”理念,在幼儿园综合性音乐教学中的运用。

奥尔夫曾说:“原本的音乐决不只是单独的音乐,它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的”[1]他主张运用集体教学和综合教学的方法实施幼儿园音乐教学,集体教学的主要目的是为了给幼儿园儿童创造交流、分享、合作的机会。

我国幼儿园音乐教学课程内容主要包括歌唱、韵律活动、打击乐演奏和音乐欣赏等四个方面,这种综合性课程安排与奥尔夫“融合音乐”的教育理念是相符、相适的。对于个体发展处于原始状态的幼儿园儿童来说,适合的音乐教学,不应该只是唱唱跳跳的身体节律活动,而且应该重在培养幼儿园儿童的音乐感、节奏感、创造力,以及真、善、美的情操。

例如大班奥尔夫课程《呼噜呼噜清洁歌》,活动由小花猫爱洗澡的故事引入,囊括了学习ABABA曲式、看图模仿及创编洗澡舞蹈动作等内容,并利用铃鼓、刺刺球作为“洗澡工具”来激发幼儿创造和想象。充分实现了《纲要》要求的“能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美”、“喜欢参加艺术活动,并能大胆地表现自己的情感和体验”、“能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动”等目标。[2]

我国大部分幼儿园在学习和借鉴奥尔夫体系思想时,都存在只以节奏练习内容为主的片面化现象,而不是引进集诗、舞、乐、戏剧为一体的,真正符合幼儿园儿童的特点和他们学习音乐的自然天性的综合性课程内容。例如:在打击乐活动中,教师把音乐教学目标拟定为:“学会打二拍子节奏”和“学会串铃、铃鼓和木鱼三种小乐器的打击方法”。在教学设计中,教师将教幼儿认识二拍子、讲述小乐器的打击方法作为重点内容详细讲解,只留下五分钟示范乐器并引导幼儿练习演奏。教学结束后,多数幼儿能正确敲打小乐器,也能跟着教师打出二拍子的节奏。虽然顺利实现了教学目标,可是课堂枯燥无味,教师需要反复强调常规口令,才能控制课堂局面,吸引幼儿注意力。

我们在借鉴奥尔夫“综合性”音乐理念时,应把握其核心观念并进行全面系统地学习,并通过实践不断提高目标和手段的可操作性。教师要全面地借鉴和理解奥尔夫“综合性”的音乐理念,在制定课程内容时应该包括嗓音造型、动作造型、声音造型三个方面,实现幼儿园音乐教学在形式、过程和目的上的综合性。

  1. 奥尔夫“原本的音乐应是儿童的音乐”理念,在幼儿园音乐教学素材选择上的运用。

奥尔夫认为 “原本的音乐是接近土壤的、自然的、机体的、能为每个人学会和体验的、适合于儿童的”[3]。本着幼儿为主的原则,需选择符合幼儿天性、源于幼儿生活的内容作为教学素材,比如民歌、童谣、谚语等。我们应该借鉴奥尔夫的理念和方法,将其“原本的音乐应是儿童的音乐”这一理念与中国博大精深、丰富多彩的民族音乐进行融合。

我们在幼儿园音乐教学中,要根据我国不同地区、不同学校和班级的特点选择适合的教材、而不是照搬奥尔夫教材。中华民族乐曲、地方戏曲、民族童谣、民族打击乐乃至以中国的古典诗词、格言、谚语为词的音乐,都可以作为参考的音乐素材。在音乐欣赏活动中,除了专门为幼儿园儿童创作的歌曲外,还可以为幼儿园儿童选择优秀的中外少年儿童歌曲,包括创作歌曲和广泛流传的民歌、童谣。奥尔夫创造的奥尔夫乐器包括皮质、木质、铁质三种,如手鼓、双响筒、三角铁等,整套运用成本高,幼儿园应因地制宜地选择适合本园的乐器。

奥尔夫“原本的音乐应是儿童的音乐”告诉我们,幼儿园应该充分发掘本地资源,结合本园幼儿实际情况,妥善采用奥尔夫理念和教材中的精华,结合一些具有我国民族音乐特点的教学内容,以有利于幼儿园儿童的接受和学习。

  1. 奥尔夫“原本的音乐应是即兴的音乐”理念,在幼儿园音乐教学中创造力培养上的运用。

奥尔夫认为教育的内容和手段都应更加接近幼儿园儿童的天性,使他们能够自然而然、自由自在地走进音乐的天地,和音乐做朋友。奥尔夫“原本的音乐应是即兴的音乐”理念,正是从幼儿园儿童的这一特点出发而提出的。

对比我国的幼儿园儿童音乐教学,奥尔夫音乐教育更加注重幼儿在音乐活动中创造性的培养。奥尔夫在培养孩子们创造力时, 注意引导法, 即探索——模仿——体验——即兴——创造,整个过程以自然的方式,充分的参与进行,使幼儿在创造过程中充分显示自己的聪明才智,以激发出每个幼儿潜在的创造能力。在节奏训练与听力训练两个方面, 集中体现了他的创造性教学原则。我们可以从以下两方面运用奥尔夫“即兴”音乐教育思想开展音乐教学活动:

第一,转变教师观念,在音乐活动中注重培养幼儿创造性。奥尔夫音乐以发挥创造力为基础,更注重偶然因素,更强调幻想、冲动与即兴。因此,在幼儿园儿童创造力的培养上,教师要能适应创造性教学的变化,在教学中,不墨守成规,要富有想象力,使幼儿能够发挥主动性和创造性。

第二,教师在音乐教学过程中,应注重过程甚于结果。奥尔夫儿童音乐教学思想特别强调教学过程的重要性,幼儿园儿童音乐教学不在于幼儿最终完成了什么,而在与他们是怎么做的。在幼儿园音乐教学过程中,从时间、空间上保证幼儿充分发挥想象力、创造力。通过不断发展着的创造过程,激发幼儿园儿童产生发自内心的音乐感觉,培养幼儿园儿童的创造意识。

  1. 结论

我们在奥尔夫先进教育理念时,应该注意与本国实际相结合,尽可能避免出现浅表化、片面化、贵族化和‘时装化’等异化现象。以上是从教育学、心理学的角度,探究奥尔夫“原本性”音乐教学理念在幼儿园综合性音乐教学、幼儿园音乐教学素材选择、幼儿园音乐教学中幼儿创造力培养等三方面的运用,希望为奥尔夫音乐教学理念在我国的进一步传播和实践以及国内幼儿园音乐教学的改进提供借鉴。

参考文献:

[1] 吕叔湘主编《现代汉语辞典(修订本)》[M]商务印书馆 1999年 ISBN 7-100-01777-7/H519

[2] 教育部《幼儿园教育指导纲要(试行)》[M] 2001年7月2日

[3] 李妲娜 杨立梅《走向未来的音乐教学》[M] 海南出版社 2000年4月

[4] 张卫民《奥尔夫儿童音乐教学异化现象点击》[J]幼儿园教育教学 2005年第9期