简介：漫瀚调的曲调虽来源于蒙古族鄂尔多斯地区的短凋民歌与汉族的爬山调等，但在长期的民间传承及音乐实践活动中、已逐渐发生变异而打上了自身个性化的烙印。这些个性化印迹的形成，有的是在原蒙古族短凋民歌曲调基础上的改造，如强调了原曲词的某些因素，使之更加强化而构成了新的特征，有的则是在蒙汉两种语言的音乐化过程中，又重新创意性地发展了某种个性化因素．从而赋予了漫瀚调新的音乐生命。

简介：羌姆是藏传佛教寺院宗教舞蹈的总称.据《藏汉大辞典》介绍:“羌姆”意为“跳神.宗教舞蹈,戴起面具跳神.”从同仁各寺所演羌姆看,表演形式大同小异,具体内容因教派不同或因护法神不同而异.有些寺演《切将卓》(即法神舞),有些寺演《哈羌姆》(即鹿舞),有的寺演《干羌姆》(保安下庄寺),有的寺演《拉毛》(即神女隆务寺),有的寺演《吾乎则》(即无量光佛舞.郭麻日村)等.从其思想内容看,一是说教劝善,二是惩恶护法.羌姆实为寺院僧人举行的一年一度的祈祷护法神保卫佛教和地方吉祥平安的一种法事活动,是宗教仪式的广场舞.各寺演出羌姆均以本寺主要护法神为主,并以本寺主要护法神

简介：从情境主义的噪音行动到工业时代下的民俗艺术，林其蔚的兴趣看来很断裂，但其实都是现代艺术框架所无法理解的域外，这一直是林其蔚从1990年代至今始终存在的视野，也反映了1990年代初期台北地下文化中，前卫艺术与常民文化可以相互交融的特殊时代氛围。

简介：西北地区流传的回族舞蹈,艺术特征鲜明,文化内涵丰富,集合了历史文化基因和时代创新精神。本文简要介绍了文献资料和考古资料中的西域舞蹈胡旋舞,认为西北回族舞蹈中的部分动作传承了胡旋舞的基本元素。

简介：双手手腕放入打结的绳环中．再让一个人、从两端拉紧绳子、缠绕几圈，并且打个结．然后盖上一条大手帕；接下来，双手向左右用力一拉．绳子就被解开了。

简介：＂赫具瞻,高山仰止＂,王肇民其画人,均令人仰慕。一形是一切（一）王肇民最具挑战性的理论,归为一句就是＂形是一切＂。为分析＂形是一切＂,先说明我的观点。我是范缜＂形神不二论＂的信徒,他在《神灭论》中说：＂神即形也,形即神也。是以形存则神,形谢则神灭也。＂

简介：近年来,“高雅艺术”这个词在新闻传媒中使用的频率似乎越来越高了。随着江泽民同志的多次讲话,强调社会需要高雅艺术,希望社会各界都来支持高雅艺术的发展。在华夏大地上掀起了一股不大不小的“高雅艺术热”。它似—剂

简介：尽管文学评论家们仍然在为散文一词的界定争得面红耳赤,但散文在近年的持续走红却是有目共睹的,书店里散文图书的惊人数量以及陈列的醒目格局都确凿无疑地昭示着一个事实:散文如今正支撑着中国出版界的半壁江山。显然,它已经顺利完成了走向市场经济的交接,不像诗歌那样一遇到银子的闪光就变得弱不禁风,弄得写诗的比读诗的还多,成为人们茶余饭后的谈资和笑柄。

简介：剪纸,历史上也称之为“刻纸”“窗花”或“剪画”。剪纸有阴剪和阳剪之分,保留图样的轮廓和流线造型,舍去实块部分称为“阳剪”,反之则为“阴剪”,即正形为实,负形为虚,实为阳,虚为阴。剪纸是在纸面上进行雕、镂、刻、剔、剪的动作而构成图形的艺术。剪纸正是利用这些塑造出了极具变化和艺术性的物象造型。我国地域广阔,不同的地域环境背景使剪纸产生了“北方粗矿、南方秀丽”的地域特点。南方以扬州剪纸为例,其特点是以画为稿,构图简练、形象夸张简洁、技法变中求新、线条圆滑,显得清秀而挺拔,给人以厚实完整之感,具有优美、清秀、细致、玲珑的艺术风格和地方特色。北方以陕西剪纸为例,内容一部分是继承传统一部分是贴近生活。陕西剪纸具有纯朴粗犷、色彩感情强烈的特点。不同地域的民间剪纸能表现现实的生活情况,又不约而同地反映出民间剪纸所依赖的具有人类思维认知与发展阶段的共同视觉心理基础。

简介：发掘和整理民族传统文化的精华,为经济建设服务,是建设社会主义两个文明的重要组成部分。藏族文化博大精深,藏医治病救人,长期以来积累了丰富经验,形成了自己独特的理论体系,在美容方面数百年前已有大量记载,我们将特吾玛·丹增彭措和第司桑杰嘉措关于治疗白发、秃头、口臭等方面的方剂翻译出来,介绍给读者。此外,为研究藏族杂艺、魔术史,鄱译了特吾玛·丹增彭措关于魔术字的资料。

简介：黎小锋：我们一般倾向于在一个时间段里面同时做几个题材，比如说，在2000年前后，同时做《我最后的秘密》《夜行人》《无定河》。《夜行人》持续三年。《无定河》前后有四年，《我最后的秘密》前后持续了七年。在前面三个片子完成以后，我们同时又开始后面两个片子的制作，《遍地乌金》是2008到2011年，

简介：在对原始、苯教和藏传佛教三大系神灵进行各种祭祀时,其供品、法器、圣物及其特殊的巫仪、咒术和御邪术,品种类别格外繁多,内容形式也格外奇特。一、供品、法器和圣物1、“朵玛”,供给护法神用得最多的供品,一般以面团制成。有武朵玛(供奉怒相神灵,多为直、尖形,边上饰以烟云和火焰图案,供给赞神者为红色,供给魔妖者为黑色),文朵玛(供奉给善相神灵,多为圆锥形,以白色酥油装饰上日月、珍宝、花朵等图案),“查别”朵玛(以面团塑制成小人或妖魔的头颅、脑盖骨,用一把小矛或胜利旗杆或占卜之箭将其串起插在朵玛盘上,有的还塑成宫殿形状,上饰珠宝、旗帜、花朵等,表示所供神灵的天庭居所,以红酥油制成火焰装饰),毒物朵玛(属于武朵玛,面团内掺入毒品和血肉、酒浆)等。还有祭供朵玛(分内供、外供两种),火供朵玛(分武火供、文火供、旺吉火供、杰喂火供四种)、苯教朵玛(分松脂、肉制、花制、掺血、冷药、热药、樟恼、“二米”即小米和稻米、“三谷”即小麦和大麦及豌豆等等的主要献给水龙的81种),等等。

简介：作者以中西两种异质绘画艺术风格系统为例证,探讨了在跨文化艺术交流中,如何理解绘画艺术的误读与还原,从而为确立自己民族绘画风格系统,寻找一条可供参考的线索.

简介：诗与画的关系历来为学者所关注，两者之间相互渗透、相互影响，存在着共同一致的美学原则。“诗中有画”是对诗画互渗融通的美学规律的概括，在中国传统文化背景之下对其进行考察，将有益于理解和把握其中蕴涵的艺术精神。诗情与画意的完美融合，诗人与读者的互动接受，营造出气韵生动的审美意境。本文从诗与画的关系入手，以古典诗词创作为文本分析对象，阐述“诗中有画”的美学意蕴。

简介：思考现代社会以其高度发达的经济水平和相对普及的文化教育为文艺的发展开拓了广阔的前景,但由于各种历史和现实原因,以建设市场体制为特征的中国现代转型却给文艺提出了前所未有的挑战。80年代初,粤剧和全国所有戏曲一样,面临着严重的生存危机,从观众流失到队伍不稳,都表明粤剧能否成为当代文艺生活中一个有竞争性的样式,还是一个问题。那段时间,有关粤剧的命运和前途引发了很多讨论。我们觉得,抽象地说粤剧未来会如何如何无补于事,重要的是就戏曲与市场经济、与现代精神的关系作一深入的理论探讨,才能真正搞清粤剧如何在新的条件下生存发展的问题。

简介：儒家思想作为中国历史上最为重要的传统文化和哲学思想之一,既代表了中国古代的主流意识,也表达了一种传统的审美趣味。本文从儒家文化与现代设计的关连与创获为诉求点出发。通过以设计的角度探求和概述儒家思想的内涵与外延,结合前沿和具有代表性的设计案例,分析当今设计在融合传统文化的现实意义及其对现代设计的推动作用。

简介：不管舞台美术还是影视美术，都是一部剧的重要组成部分，是演员表演和剧情发展的基础，是创造视觉造型美的始作俑者，影视不可避免地要借鉴、传承很多舞台美术的精髓，它的以点代面，以少胜多，以及精炼、简约、概括的美。如何经营好虚与实的关系，不光是舞台美术，同时也是影视美术的一个至关重要的始终不变的话题。舞台美术的任务是布“空”而非布“实”，影视美术则反之。舞台美术与影视美术两者有着不同的特点和要求，它们是传承与发展的关系。

简介：在现在众多的电视节目中,有着很多大大小小的舞台,不同的舞台有不同的表演形式,在舞台表演中,舞台美术直接影响着舞台表演者的感受和观众的态度。一般舞台美术表现在灯光、服装、化妆以及道具等一些比较突出的方面,因为这样可以突出表演者所表演的形象,让其更加的生动。舞台设计要有丰富的想象力,这是一种整合的能力,它将所有诠释好的东西综合在一起,让他们发挥出更大的优势,从而让表演的内容更具独特性,最终提升舞台表演效果。当然在舞台上,每一种技术都不可或缺,舞台设计和舞台美术是两个比较大的方面,随着时代的发展,科学技术也在不断地进步,舞台设计和舞台美术也要跟进时代潮流,利用全新的技术促进舞台美术的发展。好的舞台表现不单单是为了提升自己,更重要的吸引观众的注意力,让观众认同自己。

简介：<正>罗马朗吉弩斯(公元213—273年)在《论崇高》一书中,以大自然为出发点,以尼罗河、多瑙河、莱茵河、海洋、火山、日月星辰为例,论述了大自然的崇高。他认为,在整个宇宙中,凡是“使人惊心动魄的”、“肃然起敬畏之情”的“不平凡的、伟大的”、“奇特的东西”,叫做崇高。这种观点,对后代美学家的崇高论影响很大。柏克、康德的崇高论,即滥觞于此。英国美学家柏克(亦译博克,1729—1797)在《关于崇高与美的观念的根源的哲学探讨》一书中,对于崇高进行了深入的探讨。他说:“崇高作为崇敬的原因,总是发生在庞大而可怕的对象

简介：