简介：个性个性人皆有之,然其殊异者甚少而更多的为彼此相仿而易于沟通者。此殊异者乃其本性直露或未加掩饰之故。他们或我行我素或孤芳自赏和只此一家。而后者盖因其为共性所遮之故也。而共性乃多出于现实之再造而渐变与融入他个性所致。也即此类"主随客便"的"个性",在现实与"克己复礼"的古训使然下,更随年月之变迁而将自己的个性失却或成为错觉。更有少数为私利所驱而易其个性者有之。作为艺术和艺术家,为艺术自身规律所致,它极需个性的媒体。尤其当今在找回艺术本体

简介：近年来,水彩画家的努力主要有四个方面;一是对传统技法的发掘、再发展;二是对工具、载体的表现力在广度和深度上的开掘与改革;三是引进现代审美观念及其相应的表现技法,如肌理制作效果、平面构成、水墨效果;四是借鉴版画、壁画、民间工艺等其他艺术门类的技法。水彩画毕竟是一个成熟的画种,它有自身独立的品格。它同样严格地挑剔每一个画种的介入,也对每一个外来好的品质画种加以吸纳。

简介：一中国人物画家吴山明近十年的作品说明,他已成功地实现了一次突破和超越,这次突破和超越,无论从浙派人物画的范围看,还是从整个中国画的范围看,都具有重要的意义。吴山明人物画突破超越的总趋向,可用“含蓄”二字概括之。或许有很多途径可以使艺术作品趋向含蓄,但吴山明经过的途径有趋向简、

简介：最近两年，美术高考基本上都取消了速写考试。这一人才选拔的举措变动引起了各院校普通师生的一片哗然，亦令人们对速写进行重新思考并在思维上的整理及再认识。速写，指简练地刻画对象的一种艺术表现形式。具有“完整性”与“未完成性”相互作用的特殊魅力。在所有的造型艺术表现中，速写最具直接性、随意性及偶然性。速写可谓是美术家，特别是名家大师们的生命历程的最真率动人的体验。重视速写，长期的进行速写训练应当是美术院校学生自觉的行为。

简介：CI的含义及组成“CI战略”被视为企业经济运作和市场竞争的杀手锏是六十年代以后的事情.而在我国,甚至是直到八十年代末才由“健力宝”、“太阳神”等沿海的几家集团公司从日本企业的成功中得到启发,率先导入CI计划,从而使国内的企业有了“CI”概念.“CI”(CorporateIdentity)可直译为“企业的同一性”,或被称为“企业形象视觉传达识别系统”,是包含“企业经营理念识别”(MI—MindIdentity)、“企业经营行为识别”(BI—BehariourIdentity)、“企业经营视觉识别”(Vl—VisualIdentity)三大构成元素在内的完整战略体系.之所以称为“战略”,是因为“CI”是一种充分融合企业精神文化、企业经营

简介：九四年十一月我有幸参加‘全国第四届书法学术讨论会’,大会答辩的三篇论文,争议最大的要算王冬龄先生的那篇《关于当代书法艺术创作》。王在论文中把当代书法分为三种类型:传统型、创新型、现代型。其解释是:崇拜古人,不忘家数,偏重于点画结字的模仿,不愿标新立异者,为传统型;强调个性表现,力求在传统基础上有新的艺术创造者是创新型;以现代艺术观念创作,不用毛笔而采用其它艺术手段,甚至分解、异化、脱离汉字形象,对传统离经叛道者,为现代型。

简介：一说到姑苏，我们的脑海里便会浮现那些精致幽雅的庭园、桨声咿呀的小船以及各式亭桥塔寺的影子。它以清丽淡雅的韵味与中国文人恬淡宁静的境界追求相契合，自古就是文人寻求宁静生活的理想之地。

简介：20世纪艺术的一个基本趋向就是艺术与政治同构,从20世纪初意大利未来主义与法西斯的结合开始,艺术就在世界范围内与政治结下了不解之缘.这种密切关系突出地表现在未来主义、达达主义、超现实主义、构成主义、纳粹的国家社会主义、苏联的社会主义现实主义、中国的革命现实主义和美国的抽象表现主义等方面.现代主义从一开始就是作为资本主义的对立面出现的,但从30年代末开始却逐步站到了社会主义的对立面,最终成为美国"冷战"的武器.艺术与政治的这种密切关系不仅在"新中国"突出地表现出来,并表现出它的独特性,即阶级对立和大众立场,而且即使在今天所谓"全球化"的时代仍是艺术家需要不断思考和面对的问题.

简介：当前的工业设计现状与数年前人们的憧憬之间仍旧有着巨大的差距.如果工业设计师们不能以务实的态度审视自己的理想,以发展的观点剖析自己置身的现实,反思所经历的曲折历程,较好地平衡理想与现实的冲突,也就不可能找到一条自己的工业设计之路.

简介：当代艺术本身是一种趋向于“策略”的设计行为,这不仅意味着在摆脱对客观事物“再现”之后,艺术表现不论基于哪种形式语言,都或多或少无一例外的体现了创作者的主观看法及手法,更是强调了在人人都是艺术家的今天,与其说是设计被艺术化,不如承认艺术被设计化的现实.于是,艺术与设计从融合互动到界限消失亦成为了毋庸置疑的事实.

简介：　　我们在几十年传统的前苏联模式的艺术教育下头脑早已僵化,甚至传授给下一代的绘画样式仍离不开自己所学的那样,素描从几何石膏模型入手,然后到静物和人像结束,色彩画静物一直画到美术高考;创作靠大量临摹连环画的构图,再用简单的线描填色的伪版画企求得到高分;只有速写有些随意,但必须把线条画得滚熟而不是追求情感线条的某种稚拙.这种艺术教育的实践和理论有它的科学性,因为你得把什么都画像,你得讲究整体和局部的关系,你的色彩一定要美,笔触也要耐看,所以判断绘画好与不好总能用标准的方式去分辨.由此,写实性……

简介：　　剪纸艺术是承载我们民族民间文化的有形方式.中国瑞昌剪纸尤为突出.　　一、瑞昌剪纸的文脉求索　　在中国,剪纸是世俗手工艺术品中普通而神奇的文化载体,以质朴的形式反映出诞生、成年、婚葬、寿筵、服饰、节令、居住等人文气息,具有易俗、易懂、易掌握、易记忆的特点.在民间文化历史发展的"时间链"中,它始终与传统文化保持着相对应的文化渊源,体现出特有的单纯性、依附性与独立性.……

简介：评估书法史上的代表人物，一个重要的文化现象引起了我们的关注，即，书法家们的人文修养没有本质的差异，他们以书法名世，其中的文学支撑又使之变得丰富和立体。他们拥有书法艺术的才华，同时也具有经世致用、文学创作、学术研究的能力，因此，他们在历史深处传达出来的文化声音，是复合性的才艺体现，多重性的精神交响。

简介：评估书法史上的代表人物,一个重要的文化现象引起了我们的关注,即,书法家们的人文修养没有本质的差异,他们以书法名世,其中的文学支撑又使之变得丰富和立体。他们拥有书法艺术的才华,同时也具有经世致用、文学创作、学术研究的能力,因此,他们在历史深处传达出来的文化声音,是复合性的才艺体现,多重性的精神交响。

简介：时间：2009年1月15日地点：中国人民大学水穿石咖啡厅夏可君：在水墨里，我觉得岛子的画，在悟性中结合了灵性——基督教的灵性。那种光感、格子都带有一种西方理性的元素。所以他还是可以走出一条道路的。

简介：现代漆器设计要把握传统带给我们的启示,重视这一思想所传达的当代意义,在创作时通过各种方式和手段把它体现出来,从而探究八千年的漆艺历史,深刻感受其中所包含的人文思想。

简介：主持人语:中国人文精神是中国雕塑的灵魂。诗言志。雕塑,脱离了神与魂,不过空壳而已。中国人文精神渗透于民族深层的历史文化积淀中。其核心是中国人的精神。辜鸿铭将这精神概括为六个字:温良、灵敏、坚毅。它深刻地描述了在儒、释、道文化熏染下中国人的人格特征。随着时代的变迁,作为这片大地上的子孙,我们的生存、繁衍,当然地受到新基因的影响。然而,母亲那最优良的品质恰是我们做人的根本所在。一个民族的悲哀在于固步自封,然而更大的悲哀在于不能认识自身价值或否定它。

简介：精神的自我创造在艺术史上的重要性是不言而喻的,艺术家借助以往的历史文化来认识自身与世界的关系,培育自我艺术品格,最终通过自己的作品回报历史,并以这种方式融入历史文化的长河。艺术史就是这样形成了文化共性的河流,不断吸收个性的支流,不断向前延伸,中华民族艺术史正是这样演绎了数千年。本期刊发张卉《龚贤艺术教育思想的人文价值》,龚贤是中国艺术史上一位博学的画家和艺术教育家,他晚年课徒授画的艺术教育之路,贯穿在他的创作和著述中,为中国艺术精神的阐释提供了可能的进路。韩雪松《〈画品〉中的＂比方陆氏,最为高逸＂发微》,文章结合魏晋之际艺术精神极其自由的时代背景,通过具体的画论考辨,揭示了才性论盛行对绘画与画论的影响。

简介：

简介：（上接2015年第3期）四、荷园主人八大山人1.水仙花八大的水仙之作传世有多本,从早年的丛林生活到晚年的隐居生涯,水仙一直是他喜欢画的题材。山人的水仙在造型、风味、笔墨的处理上,与画史上流传的此类作品都有不同。从造型上看,其水仙之作具有相对固定的表现,他不是为水仙写形。