简介：一、黄杨木雕的艺术特色与艺术价值乐清黄杨木雕是我国木雕艺术中一个重要艺术门类。它与青田石雕、东阳木雕一起，被誉为“浙江三雕”。乐清黄杨木雕之所以一直引入注目，经久不衰，被人们视为珍宝，除了其历史悠久之外，还有它所采用的材料黄杨木十分珍贵之故。

简介：黄杨木雕是以黄杨木做雕刻材料的小型圆雕。黄杨木生长非常缓慢,一般要生长四、五十年才能长到三至五米高,直径也不足十厘米,所以适宜于雕刻小型人物,供案头欣赏。黄杨木质地坚韧,纹理细腻,硬度适中,色彩极艳丽,有的呈蛋黄色。因此,黄杨木经精雕细刻磨光后能同象牙雕刻媲美,特别是随着年代的久远,颜色由浅而深,给人以古朴美观之感。黄杨木雕作为立体雕刻的工艺品单独出现,供人们案头欣赏,目前有实物可查考的最早的是元代的遗物,现存北京故宫的黄杨木雕圆雕人物“李铁拐”,是元代至正二年(1342年)的作品。而真正把黄杨木作为专用的雕刻材料运用起来的,大约是清末。而在清末,一说到黄杨木雕,就必须说到朱子常。

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简介：黄杨木雕是著名浙江三雕之一。黄杨木雕是以黄杨木作为雕刻材料而得名。黄杨木,为常绿灌木,终年生长在我国湖北、四川、湖南、贵州、浙江等地的高山峻岭或悬崖陡壁。其生长周期十分缓慢,俗语说:“千年黄杨难做拍”(“拍”是乐器中的拍子,又名阴阳板)。据《本草纲目》记载:“黄杨性难长,岁仅长

简介：摘要乐清黄杨木雕是我国木雕艺术中的一个重要种类，因取材于黄杨木而得名。因其质地坚韧，表面光洁，纹理细腻，色泽黄亮，雕刻精细，造型生动，颇具艺术特色，与浙江的青田石雕、东阳木雕合称为“浙江三雕”，也因此被列入我国首批非物质文化遗产名录。

简介：木与人紧密相连，在工艺美术的殿堂里，木文化呈现给人们的“爱”更是跨越国界。

简介：乐清黄杨木雕的创造自发于民间,它有其独特的艺术特点和美学价值,经过一百多年的发展,至今蔚成大观,出现了家族世传的以王凤柞为代表的王家黄杨木雕艺术。王家一门三代创作群体逐渐形成了自己的木雕艺术风格。我的父亲王凤作是王家黄杨木雕的第一代宗师。他十三岁开始从事木雕艺术,年未弱冠足迹遍及浙东、浙南等地。三十年代,一些华侨和'温州艺馆'、'益庄元商行'等,开始慕名收购并珍藏他的黄杨木雕作品。1953年被聘请到中央美术学院华东分院任教。他注重以物拟形,以形传神。五十年代,父亲在华东分院创作了取自传统题材的独具一格的黄杨木

简介：如何使黄杨木雕艺术在传统的基础上推陈出新,是多年来令我们不断探索,孜孜以求的目标和课题。继承传统不是受历史的束缚和限制,不是简单地因袭照搬古人的东西,更不应该重复明、清的风格当作唯一的传统,墨守陈规,因循守旧,或抢门户之见。应该看到,传统的黄杨木雕有很大的时代局限性,在表现作品题材上不出僧、佛、高士及仕女,虽偶及於渔,樵等庶民百姓,唯所占比例偏低,于是作品会因创作题材过于雷同而缺乏新意。在表现手法上老一套或刻划形象方面概念化,老调子,千人一面或哥弟、姐妹缺乏个性。因此黄杨木雕的创新工作至关重要。

简介：我的父亲王凤祚是把朱子常黄杨木雕传到乐清的第二位传承人,对推动乐清黄杨木雕的发展起到了不可估量的作用,是朱子常黄杨木雕承前启后的重要人物。父亲在世时经常同我讲他过去的人生学艺经历,少年时代从学雕花板开始,最后从事黄杨木雕,走进学府高院教书。他回想自己幼年丧父的苦难生活,以及所走过的木雕之路，与朱子常先生所经历的民间雕刻有着惊人的相似。

简介：黄杨木因其色质细腻、有象牙质感而著称,被誉为＂木中象牙＂。所谓黄杨木雕,顾名思义就是一种用黄杨木作为原料而进行雕刻的艺术品。我国黄杨木雕起源于唐宋时期,当时被用于印刷业制作文字插图木印版,后来又被广泛运用于制作各种造型丰富、形式多样的观赏性艺术品。

简介：76年以后,徐宝庆交给人们他的答卷、我站在刚刚落成的上海工艺美术博物馆里看他答卷的内容,这是工艺美术博物馆推出的第一个作品展览;黄杨木雕的宗教题材、儿童题材、历史题材,他的人生渗透其间、交这份答案的时候,他没有来,他在医院里躺着,但我相信他期待着观众的裁判,及格还是不及格。他的夫人和女儿代替他站在展览的仪式上,天很蓝,草地绿色一片。人们伫立着,不时响起掌声。我在仪式举行的前一天去了医院,他从床上坐起来,木讷、厚道,不多言。凝练的话题没有离开刻刀、黄杨木及他的作品。隐遁家中数十年的他交出这份答卷时最朴实的愿望是:“我想给社

简介：2009年10月至2010年6月，作品《捉迷藏》获“第十届中国工艺美术大师作品展”金奖、《老子出关》获第二届中国·浙江工艺美术精品博览会金奖、《闭月羞花》获第五届中国（莆田）海峡工艺品博览会金奖、《八仙过海》获2010年中国工艺美术最高奖“百花奖”金奖。一系列的国家级金奖，代表着对我25年来在艺术创作上刻苦训练，研究探索出黄杨木雕“创意雕”新的技艺的肯定。

简介：黄杨木雕《一苇东渡》,去年七月参加了在京举办的"第一局中国工艺美术名家作品展"并受到了广大观众的好评。同时在今年四月份举行的浙江省第二届乡镇工艺美术精品展评会,被评为特等奖,回顾这件作品的创作构思过程,我有以下几点体会:(一)重视人物气质的表现:在黄杨木雕创作中,作者会接触到各种各样的人物。诗人有诗人的气质、大将有大、将的威风、佛家也有佛家的慈祥。因此,作者在创作时,必须重视人物的气质表现。我在创作黄杨木雕《一苇东渡》时,首先拜读了"达摩过江诗":"侧身天地等浮瓯、静阐禅宗不计秋,一苇横江成独渡,虫沙莽上孰回头"。从诗句中去理解、体味人物所处的环境以及形象,气概。反复推敲人物的精神面貌和独特性格,由此去构思,去塑造、去雕刻。

简介：黄杨木雕在我国有着悠久的历史,一直广受艺术家们的青睐,经常以立体雕刻的工艺品单独出现,供人们案头欣赏.海派黄杨木雕于20世纪30年代开始在上海徐汇区初步形成,经过了众多优秀艺术家们的发展、发扬,至今已形成了成熟的海派黄杨木雕刻艺术风格,有着鲜明的海派艺术特色和艺术价值.然而,如今海派黄杨木雕的继承与发展的现状却不容乐观,黄杨木雕的保护与发展需要另辟蹊径了.

简介：黄杨树根雕艺术是工艺美术的一丛奇葩,以＂天人同构＂而呈现出的自然美和艺术美的完美融合,以不可重复而独具的唯一性和特异性,令观赏者拍案,收藏者倾心,也让创作者沉醉其间。说到底,黄杨树根雕创作,就是使原先看似＂朽木不可雕＂而常被付之一炬的材料,通过创作者的慧眼和匠心,成为艺术品。在这一过程中,从毁弃物到艺术品的转变,

简介：清代嘉庆鸡翅木框嵌黄杨木雕寿屏,所选材料名贵,雕刻技艺高超,工艺十分精美,令人赏心悦目,有乾隆时期木雕艺术之遗风。寿屏保存完整,品相甚佳,集书、雕、画等艺术形式于一体,反映出清代嘉庆年间的木雕艺术水平,备受人们的青睐。

简介：50年的风雨历程,50年的坚持创新,50年的艺术沉淀,50年的精心准备,这场艺术盛宴终于在温州博物馆举行。50年,100件作品,在家门口接受＂检阅＂,也期望自己的艺术在这里重新启航。这是亚太地区手工艺大师、国家工艺美术大师、国家级非物质文化遗产传承人高公博内心深处对这次个展的寄予。

简介：气韵不可学，此生而知之，自然天授。然亦有学得处，读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营。成立郛郭，随手写去，皆为山水传神。——董其昌

简介：故乡老屋旁，一棵传世古黄杨。雪剑霜刀看春秋，守候百年日月光。甲午风云起，叶哨声威壮。芦沟桥轰炮，腰板挺阳刚。开花结果寄国难，苦水浇根新苗旺。古黄杨，铭耻辱，重重年轮道道血痕刻心上。

简介：