简介:视唱练耳课程是一门二位一体的音乐技术理论课程。即由听觉训练与视唱练习二者紧密结合的课程。在这门课程中既要注重掌握听觉的训练技能,同时也不可忽略视唱练习能力的培养。这样才能全面培养学生的音乐素养,发挥出内在的音乐潜能。增强音乐表演的技能。同时对提高音乐的理解力、审美能力和驾驭音乐的综合能力都能起到积极的辅助作用。
简介:随着我国经济与文化的大发展、大融合,文化产业化发展也成为经济发展的新型方式,成为国家和政府产业发展的重点,其中文化创意产业又是文化产业发展的核心。在文化创意产业化的大背景下,高校艺术设计教育面临新的机遇和挑战.本文将从“高校艺术设计教育发展现状”出发分析问题,结合“文化创意产业对艺术设计的促进作用”,总结高校艺术设计教育的发展方向。
简介:我国的经济社会不断发展,人们的物质生活日益丰富。在物质生活极大丰富的同时,人们的精神需求不断膨胀,对室内环境提出了更高的要求。为了满足人们的居住需要,设计师不仅要营造宜室宜家的空间环境,还要突出室内设计的艺术性。软装饰材料具有独特的审美价值和实用价值,可以被广泛应用于室内环境设计。本文将具体探讨软装饰材料在室内环境艺术设计中的应用。
简介:室内设计原理是艺术设计学中的一门与现实生活密切联系属于环境艺术专业的必修课程。要求学生了解和掌握室内设计的基本原理,对室内设计专业有一个全面系统的认识,通过学习掌握室内设计的基本理论和具体应用要求,为以后专业设计打下坚实理论基础,并能够以理论为依据独立进行室内设计,设计出好的室内设计作品。
简介:世界著名钢琴品牌斯坦威,自1853年诞生以来,已经走过了154年的历史。斯坦威钢琴家族旗下的四个品牌:斯坦威钢琴、波士顿钢琴、郎朗钢琴和艾塞克斯钢琴,共同谱写着斯坦威钢琴家庭的辉煌历史。
简介:教学是师生双向互动的一种有目的、有计划、有组织的活动。为了实施有效的教学,需要我们对教学过程中相互联系的各个部分做出整体安排,对教什么、怎样教,以及能达到什么结果进行精心设计,避免教学中的随意性。
简介:课题:我国民族音乐瑰宝《二泉映月》的表现艺术
简介:我们早说过,音乐中的一部曲式相对来说是不常见的,但可以存复渊音乐中找到一些以轮唱为形式的例子。如“划哟,划哟……你的小船”,以及以短小的疑美诗所写的赞美取变凄曲。如巴赫的《六首舒布勒众赞歌》中的《主在我心中升起》。
简介:混合四重奏《气》是陈怡以她一贯的中西音乐因素结合之风格创作的一部较成功的作品。她在整体曲式结构上,采用西方的再现二部曲式,根据黄金分割的比例原则,用计算的方法设计出几个层次的高潮点,以中国传统音乐中的‘造型”为曲式最小结构单位,并使用多种节奏组合手段实现向高潮的推进。在音高结构中,以替换音的手法,将半音和三全音融入到五声化旋律中,并用动机分裂和模进的方式,实现旋律的现代化。在音色处理上,用音色各异的独奏乐器,创造出可与整个管弦乐队相比的、具有强大音乐推动力的音响效果。
简介:教学理念:在初中阶段,音乐教学对学生的要求主要是情感层面,要求学生能有意识地体验音乐所表达的各种情感与其发展变化,能运用音乐术语进行描述或者通过多种形式表现出来。本课设计给学生创造了感受、体验的机会,将欣赏、讨论、启发、表演、活动等多种教学形式相结合,让学生在感受音乐美的同时运用音乐术语描述并通过多种形式体现。
简介:全国著名特级教师于漪说,她是用一生的时间在备一节课,可见用心"磨"课的重要性。真正的好课的确需要精雕细琢、千锤百炼,在一次次"磨"的过程中,教师对教学理念的把握会更准确,对教材的研读会更深入;在一次次"磨"的过程中。
简介:我曾经保存过一本抗战初期出版的《大众歌声》,记得封面是兰色,右上角三个放声歌唱的半身人像和占有半页纸的“大众歌声”四字书名,都是用线条粗犷的木刻制版。翻过来的封里,则是一行用钢笔临时画的五线谱,写有三小节曲调,曲调下方是相应的歌词:“前进.中国的青年.”;再右下方,便是笔势豪放的三个字签名:“冼星海”。
简介:教学内容:二年级下册音乐活动《我的朋友就是你》教学目标:1.在音乐活动《我的朋友就是你》中,复习巩固音符的唱名,体会音乐学习的快乐。2.用多种形式创造性地参与体验音乐,培养创新思维,提高学生的表现力和创造力。教学重、难点:1.用欢快活泼、有弹性的声音演唱歌曲。2.能够认识唱名,并准确地找到音符朋友。教学用具:钢琴、音符头饰、课件教学过程:1、导入(1)随《我的朋友就是你》的音乐律动进教室。
简介:本文持“宫系旋移”论,试对蒙古族传统民歌的一个大类,进行形态结构演进的顺向与逆向宫系旋移组合的系统分析归纳,并探讨我国北方草原现代风格泛调性十二音序列设计。
简介:广东省音乐术科统考,从1992年起已有16年(其中两年中断)了。随着广东省音乐考生人数的逐年增多,考试机构和承办单位,对考试的条件、管理、运作都进行了改进和调整,使音乐统考趋于严格化、合理化和人性化。由于声乐主考人数的不断增加,文章以2010年音乐统考声乐术科考试为背景和素材,从以下几个方面分析和研究了声乐考试曲目设计的观点、方法、原则和对策。
简介:承载着“辛亥革命精神”的辛亥革命博物馆,不仅有着丰富的教育资源.更为当代大学生提供了良好的教育平台,共建爱国主义教育基地、实习实训基地、馆校合作共建是必然的趋势和选择,把爱国主义教育、革命精神教育和艺术专业特点相结合,建立学校-专业-学习、博物馆-基地-实践的教学和人才培养模式;将辛亥革命精神指导专业教学改革创新.将辛亥革命精神和高校爱国主义教育结合:将爱国主义教育融入艺术设计专业实践、专业技能提升之中。并通过设计,进一步促进辛亥革命精神的弘扬。创造出将博物馆与专业结合、促进思政、教学相互贯穿的“馆校合作新模式”。
简介:在萧友梅所处的那个时代,"中国音乐向何处去"这一历史性诘问始终萦绕在音乐家的心头,如何认识和处理中西关系成为诸多战略命题的核心。萧友梅以学贯中西、博古通今之深厚学养和开放性国际视野,自觉承担起思考现实、研究对策和谋划未来的历史使命,为后世音乐家的继续前行开辟了道路。将萧友梅称之为"我国新音乐发展战略的设计师和先行者",确属实至名归。
简介:教学目标:1.能认真感受、体会京剧艺术的美,通过学习能对戏曲产生兴趣。2.聆听感受《男起解》和《女起解》两个京剧唱段,体验学唱《苏三起解》。3.了解京剧中的声腔和节拍“西皮流水”的特点。
简介:曾侯乙编钟中下层甬钟用于乐曲演奏,其音位设计的规律,是进行其他音乐讨论的基础。揭示这一规律的关键是曾钟“一钟双音三度音程”、侧鼓音高于正鼓音的乐器条件。依据乐器条件,文章对中下层甬钟的“编列一音列”结构进行微观分析,在基组结构中找出曾侯乙编钟设计音阶、十二音位的方法,并引发编钟音位判断、音阶、调式、套数等问题的讨论。
高等艺术院校视唱练耳课程设计中的几个问题
艺术设计教育在文化创意产业化背景下的发展方向
软装饰材料在室内环境艺术设计中的应用分析
谈环境艺术专业中室内设计原理课程改革的必要性
古典蕴含时尚,完美成就经典——斯坦威设计之波士顿钢琴诞生15周年
把音乐教学目标落到实处——有感于《春江花月夜》的教学设计与实施
音乐欣赏课与信息技术整合的教学设计——以《二泉映月》为例
一部曲式的复调音乐作品写作——《作曲教程——手法设计》第四章
精确计算、节奏组合、动机发展与音色设计的有机结合——中西音乐因素在陈怡《气》中融合的方式
全国湘版义教音乐课堂教学大赛教学案例精选(五)——《八音和鸣》教学设计
一波三折定设计 有效磨课巧提升——三磨《快乐的泼水节》重点段
从一首曲子看星海歌曲的音调造型和结构设计——分析《青年进行曲》
全国湘版义教音乐课堂教学大赛教学案例精选(八)《我的朋友就是你》教学设计
宫系旋移类蒙古族传统民歌浅析──兼论北方草原现代风格泛调性十二音序列设计
谈音乐高考生声乐曲目设计的原则与对策——2010广东省音乐统考声乐术科考试评述与反思
博物馆与艺术类专业“馆校合作新模式”研究——以辛亥革命博物馆文创设计为例
我国新音乐发展战略的设计师和先行者——萧友梅音乐思想与创作教育实践的跨世纪回望
全国湘版义教音乐课堂教学大赛教学案例精选(九)《梨园百花——走近京剧之皮黄腔》教学设计
曾侯乙编钟中下层甬钟的基组结构与音位安排论——用“侧高正低”三度音程双音钟设计音阶、十二音位