简介：越剧是个年轻的剧种，起源于锦绣江南浙江省嵊州市(嵊县)。从1906年清明节第一次搭台演出《十八件》至今已近百年历史。越剧表演细腻真切、抒情优美，音乐俏丽婉转、淳厚动听，为风靡全国、影响海外的剧种之一。对于这一综合艺术重要组成部分之一的舞台美术则以“清新典雅，绚烂多彩”的风格而影响戏曲界。越剧舞台美术能形成具有自己独特的艺术风格是经历了一个改革、发展的过程。

简介：一.平面设计的历史沿革何为平面设计？似乎很少有人对它作过完整的论述。其实,平面设计古来有之,而且,从理论上说,中国应是最早从事平面设计的国家。我们知道,早在宋代毕昇就发明了活字印刷,待中国的活字印刷术传到欧洲时,那已是几百年后的事了。既然说到印刷,就涉及到印刷中的排版问题,只不过当时排版的形式比较单一、原始、要求也不高。

简介：

简介：沈老要比我长一辈,与我父亲是同辈。很久以前,我知道昆仑、联华等这些进步的电影公司拍了不少进步的电影,其中就有沈老的《希望在人间》、《万家灯火》,那时我就对沈老的艺品有了初步的了解。1955年,沈老、罗从周和我一起到苏联去学习,我才开始和沈老有了直接交往。在和他的接触中,我感到沈老有几个突出的优点:一是他待人非常诚恳,言而有信,很乐于帮助别人;二是他对党的组织非常忠诚,严格按照组织的要求去完成工作;

简介：<正>刘二与四妹是赣南采茶戏传统剧目《钓蛇拐》的剧中人物,一男一女,(一丑一旦)用一分为二的表现形式进行创意、编排。取丑角、旦角角色名为剧名。经2004年浓缩成一个八分钟的独角戏,名《钓蛇拐·刘二与四妹》,简称《刘二与四妹》。独角即专指两个人物的戏于一位女演员独自完成。八分钟的微型采茶如何删简、连接,集中展示刘二、黄四妹唱、做、念、舞中的精华部份,成为导演首先思考的难道。好在老师对各个时期所上演的《钓蛇拐》了如指掌。由于熟,做起来就顺手。造形——"一分为二"又"合二为一"。头饰:一半是小丑帽,另一半是发髻带长发,左耳吊环;脸谱:右边是粗线条白色

简介：近几年，论坛经济在国内颇为兴盛，波及电视研究，竟大有蔓延扎根之势。

简介：戏曲是中华民族优秀传统文化的重要组成部分,融表演、演唱为一体,并以唱练做打的综合表演为基本形式的独特艺术门类,几千年来深受广大观众喜爱。＂淮剧是劳动人民的剧种＂,这是周恩来总理对家乡戏的评价。上世纪初,苏北大地的运河两岸,孕育出一种综合田歌、民谣与民间说唱,吸收了花鼓、莲湘等舞蹈的地方小戏,人称＂江淮戏＂。那时的苏北农民,忙时种田,闲时唱戏,逢上丰庆和祭祀。

简介：地方文化艺术,是"一方水土"悠悠千年的文化积淀,是这一方人士智慧的结晶。其所具有的独特地方文化艺术元素,是中华文化的一部分,是华夏文艺大花园中的璀璨奇葩。其传承与创新的学问,很值得今人花大力气去学习研究。在此,本人就地方文化艺术的传承与创新略述感悟,以求教大方。

简介：严格地讲，对于获奖者的胜出应取决于两个因素：其作品的水准和当年竞争的激烈程度。的确，从逻辑的角度分析，竞争的激烈程度与获奖作品或获奖者的水平应该有密切的联系。然而从事实来看，一些竞争激烈的年份，获奖的演员反而不是最出色的；有时，甚至是几个竞争者中实力最弱的那个人。

简介：对省级电视台来说,实行主持人的两级管理比较有利,即建立播音主持管理部,对全台各个频道、部门的播音员主持人进行宏观管理,各频道和部门设立主持人管理科组,对主持人进行微观管理。这样上下分明,职权分工,各司其职,有分有合,有利于整合全台资源,打破中心、频道和栏目界限,实现在全台范围内的优化配置。

简介：在这影像泛滥的时代,我们似乎快要淡忘摄影早期,其中藏匿着,真实又神秘、严肃又性感的魔力,《暗房秘密》回溯到过去,追问了当下,也提出了另类的想象。

简介：《寻龙诀》自上映以来，随着票房成绩日益走高，截至2016年1月8日共16．15亿元，位居国产片第2位。围绕它的话语基本都集中在“票房奇观”、“工业水准”、“原著改编”、“政治寓言”几个领域。

简介：关于《梅兰芳》这部电影，我只想谈一些最基本的情况。《梅兰芳》是由中国电影集团主导，在对中国电影生产、发展进行综合判断之后做出的投拍决定。我们都很清楚地知道，中国电影产业就目前来看还不算成熟，还处在一个发展的阶段，新千年的时候，中国电影票房只有四到五亿人民币的水平，但是，到2008年，我们的票房收入达到343亿的规模。

简介：在越来越重视电影技术带给观众不同感受的当下，许多电影容易忽略内容本身。《梦幻飞琴》作为一部广泛运用了多种动画、3D观影、后期特效等形式的电影，成为一个研究形式与内容调和的范本。本文就电影的主题设定、内容呈现与形式运用中的冲突进行分析，尝试探讨影片在通过形式表现内容中的得失。

简介：南昌采茶戏在江西采茶戏五大流派中属于赣北流派,至今约有180年的历史。它发脉于载歌载舞的采茶灯戏,扮唱《十二月采茶歌》及各种民间小调,以南昌、新建两县为中心逐步发展起来的。明末清初之际,茶灯戏开始兼演一旦一丑的小戏,内容上也不再局限于表现茶事,而是出现了大量的表现劳动人民日常生活内容,如《秧麦》《扳笋》《卖杂货》等。

简介：一九九九年初金庸先生以一元钱把版权卖给了中央电视台,希望能拍出一部既有娱乐性、历史感又有文化品位的武侠功夫片.总导演黄建中提出金庸小说中的四个艺术特征:迷人的故事;高雅的格调;深邃的思想;通俗而不媚俗.这就是金庸中的精神实质所在.导演进而提出各创作部门要把"写戏写人写悬念,写情写景写意境",贯穿到整个作品里去,努力体现金庸小说的文化品格.这个定位标准很高,作为该剧的总美术师将以怎样的艺术构思的设计思想来体现这个艺术创意是至关重要的.因此对全片要有完美的整体把握;在场景构思中要强化武打特征;并处理好全剧的色彩基调,从而更好地在创作中体现出娱乐片的文化品位.

简介：里有什么"文化"呢?我的任务是对这部影片作"文化分析",这一点要求我设法显示它所可能包含的"文化"意义.年轻的刑警邰林和女演员刘云各自受到认同的焦虑的牵引,这可以引出霍建起在上部影片(以下简称片,潇湘电影制片厂与北京电影制片厂1999年联合摄制)中探索过的身份认同问题(1)"邰林心中有难以释然的艺术梦,而刘云则醉心于街头"行为艺术",两人似乎因艺术的缘分而相爱,这涉及高雅文化与日常生活的关系问题;影片外景地位于堪称渤海明珠的大连,主人公的故事也主要发生在这座充满现代都市气息的北方名城,这足可以引发当代都市文化分析;而这部大众文化制作却又大量刻画高雅艺术,而这从中国当代大众文化的发展来看似有某种意义,如此等等.这几方面大概正是影片的主要"文化"内涵所在吧?

简介：

简介：本文以近年来西游题材的改编为例,探讨这种“经典改造”的表现,进而试图研究这一改造的困境和得失.华语大片对中国经典文本进行了西方式的改造,主要表现为故事主题、情节的西方式置换;影片伦理价值的西方式认同;对西方式神话世界的借用;以及西方电影元素的直接植入等.在形式上,对好莱坞电影技术的不断模仿,对3D技术的日益推崇,则体现为电影制作的技术至上原则.这种西方式改造策略不免使华语大片陷入了本土化传播和全球化传播的困境,奇观化和商业化策略也使华语大片陷入了消解经典和再造经典的困境.这种困境的摆脱需要华语电影的制作者们立足中华文化之根,回归艺术创新之源,有节制地利用好电影的最新技术,才能真正使传统经典不断在当代熠熠生辉.

简介：剪辑艺术的出现使电影创作者意识到影像时空具有多种可能性,从而摆脱了现实时空对影像情节叙事的束缚.它使电影区别于其他种类的艺术,具备了自己独立的艺术属性.文章在对电影中时间和空间进行分类与组合的基础上,对剪辑产生的新电影时空关系以及剪辑所导致的特殊艺术效果进行了详细的叙述和分析.