简介：舞蹈编创课程是培养学生舞蹈编创能力而设置的重要专业课程。师范类大学的舞蹈编创课程群包括舞蹈编创理论课程、编创技法课程和舞蹈实践课程等3类课程,每类课程都应具有不同的特征,以利于从理论基础、舞蹈技法和艺术实践等方面全方位提升学生的舞蹈专业素养和实践能力。

简介：以国家精品课程评估指标体系为基准,通过对美术类精品课程网站的必要性分析、网站建设（包括资料准备与内容组织、版面规划及风格、网站前后台设计）、测试、更新、维护和推广六个方面详细阐述了整个网站开发过程。

简介：国际文化多元化的发展历程中,人类的审美习惯随着时代的变迁其思维方式、审美思路逐步改变。国内综合化教育改革逐步深入背景下,声乐与舞蹈教育成为教育体系中的重要环节。声乐与舞蹈的教育与传播促使人们在现代社会快速发展中得到精神寄托,声乐与舞蹈课程融合教学的构建成为一种趋势,是适应社会审美需求、精神需求的客观需要。本文全面、系统的研究了声乐与舞蹈的共性与不同,深入探析声乐与舞蹈课程融合教学的建构策略,研究结果为声乐与舞蹈教育提供新的思路与参考。

简介：由于近些年来，国家对艺术教育逐渐的重视起来，美术教育自然也渐渐得到了重视，越来越多的人开始对美术的课程教学进行分析研究。大多数人对美术课程教学中的课程设置、教学方法及方式、课程改革等等进行了大量的分析研究，这些固然在美术教学中是很重要的因素，但是我认为美术教师的素质也应作为美术课程的重要资源来看。因为美术教师队伍的素质和水平，直接关系到学校美术教育教学的方向、水平和质量，也影响着我国全民的素质发展和精神文明建设。

简介：地方院校音乐学专业的课程设置是影响专业发展的关键环节。课程设置必须符合培养目标的要求,它是地方院校培养目标在学校课程计划中的集中表现,课程设置应该围绕地方高校的使命、特点、市场需求、生源质量进行,面向大众、服务社会、突出地方特色,为培养合格的人才进行有益探索和研究。

简介：体验式教学是一种新的教学模式,参与主体是以学生体验为中心,教师在学生体验过程中起辅助作用,仅仅是条件和机会的创设者。学生的需求、感受、兴趣占整个过程的主导部分,体验教学最重要培养学生的创造性思维和能动性。在摄影课程中,体验是一个过程,是学生亲历拍摄过程或感受情境的过程,是形成新的情感、态度、价值观并产生新行动、新选择的过程。通过体验教学让学生将已有知识和现有体验相结合形成新经验和新知识。

简介：独立学院由于办学历史不长,缺少教学积累,在艺术设计的设计色彩课程教学中一般都还是沿用一本、二本或高职院校的教学模式,由于培养目标的不同及生源的区别,教学中存在着针对性不强、缺乏特色等不足。所以,对设计色彩课程进行改革与探索,是当今独立学院艺术设计基础教学工作者所面临及迫切需要解决的问题。本文从设计色彩前后缀课程间的优化与组合、设计色彩课程训练与专业设计课程要求相融合、设计色彩课程教学中强化创意色彩思维训练、设计色彩课堂训练与课外实践相结合四个方面进行了有益探索,对独立学院从事设计基础课程教学的同行具有一定的借鉴及参考价值。

简介：＂多声部音乐分析与写作＂是全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业的一门必修课程,我们应从打好基础、学以致用、融会贯通等几方面实施教学,使作曲技术理论课程顺利地从分科教学过渡到综合性教学,从而推进高师音乐教育专业新课程体系的建立。

简介：近年来,随着国家社会经济与文化的腾飞,音乐艺术越来越被人们重视,现在众多高校把音乐作为一个新兴的具有潜力的特色专业来创办与建设,但目前我国高校音乐学教学出现了一系列的问题。20世纪90年代国家经济文化持续迅猛发展，中小学生中的艺术特长生大量增加，高考艺术专业学生连年暴涨，生源效应让不少高校对艺术专业看好，

简介：德国FH教育模式在大数据时代背景下,注重多架构科学技术平台的搭建,形成具有产教融合特色的专业课程群。本次研究以专业课程群建设为原点,以德国FH教学模式为支撑,以'3X3'平台与科技架构为有效手段,结合'双创'理念,对艺术类专业基础课程群建设开展深入研究,搭建应用型本科教育人才培养的立交桥。一、现状与目标经过多年的发展建设,课程群应用效果与预期相比存在较大差距。信息化教育资源呈碎片化趋势,重复建设的现象也比

简介：在高等教育中,课程作为学科规划的集中体现,是学科主体的具象化,而课程采用何种方式、方法和手段进行传授才能取得最佳效果,是学科建设中的一个重要问题。我们紧密结合戏剧影视专业的教学特点,以戏剧形体课程体系优化为前提,以课程教学模式改革为着力点,通过与之配套的教学方法改革,构建以创作能力为核心的课程体系。本项改革与实践,不仅对于完善戏剧表演学科体系,优化学术发展和人才培养的基础环节具有重要意义,而且为课程体系建设和教学方法改革提供理论参考和实践经验。

简介：长期以来,国家及各地区从事相关教育工作的机关单位及相关人员,一直重视学生的思想政治教育,以便学生树立正确的人生观、价值观,方便学生今后正确地实现自我价值。同时,思想政治教育也引起高校的高度重视,加强思想政治辅导员的培训,提高他们的专业思想、业务能力及教学水平,建立相关工作室、心理咨询中心,营造良好的高校思想政治教育风气。大学生作为祖国未来的栋梁,肩负着实现中华民族伟大复兴的重任,更应予以高度重视。

简介：高校美术鉴赏教学,要从美术自身及其外在条件的变化出发,充实和调整教学内容,加强传统与现代文化对接;结合美术的生存和传播特点,创新教学方法,促进美术与人文素质教育的深度融合。

简介：要提高国画专业教学的效果，必须从提高学生的眼界和技能两方面“双管齐下”，才能真正培养出具有文化修为的国画专门人才。本文结合作者国画本科四年教学的基本认识，提出对国画教学中文化课程设置的几点思考。

简介：社会与经济在信息化多样化中发展,本笔者文认为美术教育也需要与时俱进,应该跟上时代的步伐进行多样化教学尝试与改革研究,也只有这样才能保证美术类学生更好地掌握专业知识,将来能为美好社会建设贡献自己的力量。

简介：实践教学课程体系是高校教学专业化发展以及促进人才全面发展的重要保障。各地高校应该立足于本地区音乐文化发展背景以及音乐专业的教育实际,建立涵盖教学目标、教育内容和教学手段等方面内容的教学体系,为高校音乐专业整体教学水平的提升创造相应的条件。

简介：本项研究旨在通过广告策划课程教学改革,寻求解决平面设计专业三、四年级专业课程与市场实际需求的差异性问题。改革后的广告策划课程,将由不同案组对于同一个典型性案例展开广告策划和比稿,由校内外业界精英组成的专家团展开评审,最后评出优胜方案。通过实战情景式教学模式的研究和实践,为本专业其他课程教学方法的改革提供参考,为在校期间的专业创作建立起了清晰的判断标准,教师更加明确设计教学的目的性,学生更加主动地去研究市场和展开针对性创作。

简介：如何引导刚进入大学艺术专业的学生确立自己的人生路、专业路、精神路,已经成为当下一个越来越需要讨论的命题。文章基于现实问题与需要,以及艺术教育理想与既有实践,系统讨论了在高等艺术课程体系中设置《艺术学科与专业选择》课程的道理。研究从“缘由”“价值”与“规格”视点,讨论和结论了开设《艺术学科与专业选择》课程的必要性与内涵。研究认为,师生共同的现实需要是开设的核心缘由,认识链条专题开发、建构人生整体性繁荣、学科通识与顶点认识这三个人生规划价值是构成不可替代性的课程存在价值,以及“四个认知规格”与力求达到“出手去俗现尊贵”的学习要求。

简介：一、钢琴课程开放式教学基于的理论依据与设想2004年,教育部颁布了《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业课程的指导方案》,其中提出了普通高校音乐教师教育的培养目标:'培养德智体美全面发展,掌握音乐教育基础理论、基础知识、基本技能,具有创新精神、实践能力和一定教育教学研究能力的高素质的音乐教育工作者。'在实际的教学过程中,存在一定的问题:重视理论知识和技能训练,忽略学生内心体验和实际运用能力。

简介：基于项目的广告设计课程开发与设计旨在用一种新型的广告教学模式创设生动的教学场景,让学生在实践中学,为运用而学,从而更好地培养地方高等学校艺术设计专业人才的实践与创新能力。