简介：本文介绍著名吴歌“月子弯弯”八百年中歌词和音乐的发展轨迹。山歌南宋初年初被记录，是一首船歌。宋元之后发展为四句头山歌，并形成为一首流行歌曲[山歌调]，通过昆曲演唱，曲谱传承至近现代。现代吴方言区各地仍有以船歌的形式演唱这首吴歌。

简介：1998年由缪天瑞主编，100多名专家学者参与撰写的《音乐百科词典》的出版发行，在中国近现代音乐的发展历史上具有里程碑的意义。它第一次正视了许多外国音乐家对中国新音乐的影响；收录了许多具有时代性特征的词目，使音乐辞书的内容与日益发展的社会同步，具有与时俱进的意味；综合音乐辞书的词目具体化、客观性，使这本书具有实用性的特征：这部词典的“非欧”性特征，是主编者音乐无国界、文化无大小的学术思想的具体表现。

简介：近来,有不少文章在谈“四功五法”,尤以观点差异大的“五法”为讨论之重点,现我也来谈几点不同看法和意见,希望大家批评教正。有者主张将“手眼身法步”的“法”从

简介：<正>60年代初,由于内忧和外患,我国正处于暂时的经济困难时期,祖国和人民面临着一场严峻的考验,来势之迅猛,危及的深度和广度都是史无前例的,大有“狂风卷集着乌云”,“雷声轰响”,暴风雨来临之势。祖国的前途,民族的命运,在每个人的心中激烈地翻滚着、激荡着;声乐协奏曲《海燕》,正在此时脱颖而出。它宛如阴霾中的一缕阳光,沙海中的一池清泉,给人以希望,给人以力量。它是作曲家海燕品格的象征,是一个与祖国、人民同呼吸共命运的赤子心声。声乐协奏曲《海燕》取材于高尔基著名的散文诗《海燕》。无论是把声乐协奏曲这一外来音乐形式第一次引入我国,还是

简介：霍华德·汉森(HowardHanson)1896年出生于内布拉斯卡,是瑞典后裔。曾就读于鲁特学院,纽约音乐学院和密西西比大学音乐院。1915年后他分别执教于加利福尼亚州的太平洋学院和音乐艺术学院。1921年汉森为合唱、舞蹈和管弦乐队而作的“1920年的加州森林故事”获“PrixdeRome”大奖。由于他是获此大奖的首位美国作曲家而声名大振。1924年他任伊斯曼音乐学院院长并教授作曲长达四十年之久。他

简介：徐生翁先生自幼性喜书、画,兼涉金石,早年曾于颜字下过功夫,后结识越中收藏家、诗人周季贶,接触了大量的碑贴书画,遂潜心于此,其时正盛行'北碑'说,徐生翁先生从学颜中脱出,开始转学汉、魏碑版。青年时的徐生翁先生书法成就已斐然可观,后以'开元寺'题额名世,其书奇崛开

简介：

简介：一、清代书场弹词发展史的简单勾勒书场弹词属于民间曲艺，在旧社会是下九流的江湖行当，一般的文人是不屑于将笔墨点染其间的，所以尽管书场弹词有着悠久的历史，我们今天要想了解它的来龙去脉也还是相当的不容易。而从过去文人笔记中搜辑到的片言只语仅仅能够让我们模糊地知道这是一门至少在南宋就有的说唱艺术，经金、元两代直到明代，一直不绝如缕地在民间流传着，只是由于资料的关系，我们今天很难详细地勾勒其时的演出状况和文本特点罢了。对此历史的遗憾，我们只好等待历史的奇迹出现。现在我们能做到的，是对距离我们的时代最近的、资料和文本保存相对比较好的清代书场弹词作一番探究，相

简介：八十年代,我国话剧写实主义导演艺术一统天下的局面被打破,至九十年代,出现了写实主义导演艺术创作模式的大面积回归。其间原因,有待我们深入探讨。

简介：没有长袖舒卷的婀娜,没有“行不露足”的姿态。哭就无所顾忌地哭,笑就酣畅淋漓地笑。抒发爱慕之意可以用粉拳猛擂,甚至可以公开疾呼:我爱！流露羞涩之情,可以悄悄耳语,可以象孩子般吵闹;伸张愤恨之情可以跳上桌台,跃上肩头,甚至锯窗私奔。生命力律动的节奏明快;生活气息的芬芳馥郁;略带“野”味的真情实感——这就是黄东风在黄梅戏《於老四与张二女》中塑造的张二大这一舞台艺术形象,给八十年代观众的审美感受。

简介：中学音乐教学大纲规定:“音乐课的教学内容包括唱歌、音乐知识和技能训练、欣赏三个部分,其中唱歌是主要内容。”由此可见唱歌教学在音乐课中的重要地位。通过唱歌教学培养学生的革命理想和高尚情操,陶冶性情,启迪智慧,对学生进行审美教育,使他们身心健康成长。下面就有关中学唱歌课教法进行论析,供师范系未来的中学音乐教师参考。

简介：日本《信西古乐图》考析──之一．中国唐代《坐部伎》寒声《信西古乐图》是日本现存一种有关中国唐代乐舞。散乐、杂戏等技艺的古图，１９５９年音乐出版社据日本古典全集本翻印说明：日人常用以为研究唐代乐舞的资料，其实从云岗石刻、敦煌壁画和我国古代文献资料对照，...

简介：《农舞》(谱见第一册P.20)曲式类别:单乐段结构图式:作品简析：1.乐曲是由A、A′组成的复奏乐段，属方整性结构，内部呈周期性变化。A′结束时有四小节补充，加强了乐曲的终止感。

简介：人们常说,好的作品是时代的产物,戏剧更是有意识或是无意识地反映时代和社会风貌。改革开放以来,日益繁荣和多姿多彩的物质、文化生活以及由此产生的动能,推动着社会的革新与进步。与此同时,不同的人以其不同的道德观念,思想感情和生活方式演绎着不同的故事。《真真假假》就是这样一出从一个侧面表现和反映这个时代与社会风貌的佳作。

简介：本文的作者认为贝尔格钢琴奏鸣曲的开始乐句类似于中国古典章回小说的楔子结构。在确定了这部作品的楔子结构——即基本单元之后，作者从“一个终止式”、“两个集合”和“三个动机”等三个方面对这部钢琴奏鸣曲的楔子进行了分析。

简介：青海省黄南藏戏团以改编传统藏戏而不断提高了在中国现代戏剧发展史的历史地位。《乐意仙女》、《苏吉尼玛》、《藏王的使者》等就是在传统藏戏的基础上重新创作的优秀剧目。近年创作的现代藏戏《金色的黎明》,以其浓郁的地方特色,鲜明的民族风采,感人的艺术形象,崭新的舞台面貌和亦庄亦谐、乍喜又悲的多色彩的审美意

简介：蜚声乐坛的二胡曲《红军哥哥回来了》由张长城、原野创作的同名中音板胡独奏曲移植而来(乐谱见人民音乐出版社1981年9月出版之《1949-1979板胡曲选》P．14-16)。该曲从1958年传世至今，40余年来魅力不减，堪称精品，深受演奏者及听众喜爱。

简介：《川江魂》是四川音乐学院作曲系青年讲师宋名筑新近创作的一首小提琴与乐队的单乐章作品。这首作品的结构明晰、主题清新、立意深刻,全曲自始至终洋溢着对“为理想而献身的巴蜀儿女”的崇敬与讴歌之情,其写作方式也充分体现出融中、西技法为一体的特点,听来颇有韵味。

简介：1908年开始奥地利作曲家阿诺德·勋伯格(ArnoldSchoenberg,1874-1951)的创作进入自由无调性时期.到第一次世界大战爆发前,他已经完成了op11、op16、歌剧op17、op19以及op21等重要作品.这些作品从多个方面对无调性音乐创作作出了有益的探索和尝试,在突破调性界限的道路上迈出了至于关重要的一步,形成了勋伯格高度个性化的创作风格.本文以op19为切入点,力求对勋伯格早期无调性音乐的创作特点有一个较为深入的认识和了解.

简介：丁善德先生是我国现代音乐史上著名的音乐理论家和作曲家，他将西方作曲技法与中国民族音乐相融合，创作了大量的声乐及器乐作品。尤其是他创造性改编的民歌，大大地丰富和拓展了原始民歌的表现力，将其提升到艺术歌曲的高度中来。