简介：舞蹈表演是一种肢体语言的表现形式,我国的舞蹈表演具有十分悠久的发展历史,且多民族融合的国家特点也使得我国舞蹈种类繁多,舞蹈表演形式多样。对舞蹈而言,究其根本就是舞者通过自身肢体语言来表现某种感情和思想,从审美的角度上来看,对于这种肢体语言表现形式,审美主要集中于动作姿态、舞蹈表现力、舞者神情、背景乐与舞蹈的契合度等,本文中笔者分别对中国舞蹈表演的审美要求进行阐述。

简介：摘要舞蹈动作都是人体的自然.生动，经过提炼加工，美化而来的，舞蹈中的每个动作无不包含情感，如果没有丰富的情感，舞蹈起来就不可能美，只有将情感融入动作中去，才能赋予舞蹈全部，才能产生共鸣，舞蹈是情的艺术，情在其中，舞在其中。

简介：一个优秀的舞蹈作品,不单有好的编排,还要有好的表演,编导在编排过程中要时刻注意到一个个细节。一、舞蹈表演时的形象塑造所谓形象,是指从生活中捕捉来的,舞蹈中的形象也如此。在舞蹈表演中的舞蹈形象是以人体舞蹈动作为主要表现手段来塑造出主体情感,并且能够被人们直接感知的动态形象,即人体的姿态、造型、步伐等动作,

简介：摘要本文阐述了舞蹈演员在表演艺术中的创造性，重点提出了演员在创造人物行动的过程中不仅要感受到自己就是角色的化身，还要以角色之身去感受生活。

简介：<正>我和刀美兰同志几乎是同一时代走过来的人,但我跟她并不熟识。北京舞蹈学校东方班的同学们(也就是后来组成东方歌舞团基本班底的那一届学生)和我是同期毕业的,当时作为初入社会的我,虽然观摩和学习东方歌舞团演出的机会少之又少,但我还是有幸观摩和学习了刀美兰同志的精彩表演,如二十世纪六十年代刀美兰同志和张钧同志合作表演的《共饮—江水》及《东方红》大型歌舞中的傣族舞蹈中的领舞均给我留下深刻的印象。

简介：摘要舞蹈美，原因之一是包含并体现了情感世界，只有将情感融入到每个动作中，才能赋予舞蹈以生命。舞蹈艺术是运用人体动作的舞动来传情达意的，“情”是赋予舞蹈作品以勃勃生机的魂。舞蹈演员只有将真挚的感情融入每一个舞蹈动作之中，以心造舞、以舞传情，才能创造出一个情感世界，才能创造真正的舞蹈艺术。

简介：摘要：“场效应”是一种电流现象，通常应用在化学、物理两门学科当中。化学中的“场效应”是指通过空间的分子内静电作用，即某取代基在空间产生一个电场，它对另一处的反应中心发生影响。物理中的“场效应”是指电场对半导体的影响。在电场作用下半导体中自由电子和自由空穴的平衡遭到破坏。这种现象应用到艺术当中通常形容舞台表演活动中演员与观众之间所产生的情绪氛围，如同电场间发生的电流现象。本篇论文借鉴化学、物理及戏剧表演中的“场效应”现象，分析舞蹈表演中“场效应”的特性。

简介：摘要： 一部好的舞蹈作品，衡量其成功得失的标准之一应是在服装和化妆造型、色彩搭配和特殊的结构方式下进行创新，并注重把握舞蹈的舞种人物动态要求来设计。化妆师与编导、造型师还有舞者共同进行作品分析，从而对舞蹈特点有较深入的理解，然后才能比较准确地掌握设计风格与造型设计，从而使舞台造型、色彩处理符合艺术形象的要求，更加精益求精。

简介：摘要：舞蹈作为一种艺术表现形式，可以展现出一个人的内心世界。少儿的世界正处于初步搭建的过程中，在提倡素质教育的大趋势之下，少儿的综合素质应得到全面发展，德智体美劳，缺一不可。而舞蹈是美德教育中的一部分，对少儿的思想品德与身心发展都有一定的帮助。下面，笔者对少儿舞蹈体系进行深入剖析，通过剖析，使大家更加了解在编创的过程中，创新思维的重要性与有效性，舞蹈编创者应该推陈出新，突破目前发展的局限性，让少儿舞蹈编创更加科学、更加符合少儿的整体形象。要增强少儿舞蹈的编创水平，使少儿舞蹈最初的效果与作用得到更好地发挥，进而推动行业发展。

简介：【摘 要】不论是舞蹈表演还是戏剧表演都离不开舞台表演艺术的相关范畴，这二者之间其实存在相当大的相通性，随着舞台观众审美水平的提高以及艺术形式之间的相互融合，现如今舞蹈元素在戏剧表演中的应用越来越广泛，这对于戏剧表演艺术水平的提升有着相当大的正向作用。

简介：黑龙江省五大连池市职业教育中心学校 黑龙江五大连池 164100摘要：近几年中国舞蹈协会以及CCTV舞蹈大赛都高度关注少儿舞蹈的创作与发展，通过各种宣传平台能够将各个城市少儿舞蹈的优秀作品展现出来，体现出当前少儿舞蹈的繁荣景象，足以证明国内对少儿舞蹈的有效重视。开展各项活动，比赛的目的不仅是为少儿搭建展示平台，更主要是挖掘少儿在舞蹈中的佳作，通过舞蹈的创作，有效普及教育，从而使学生掌握更多美育知识，少儿是祖国的未来，本文将重点放在少儿舞蹈创作过程上，针对创作过程中存在的问题，具体分析，从娃娃抓起，普及美育教育是创作优秀作品的重要内容，激发少儿创造力，启迪其智慧，是当前舞蹈创作关注的重点和核心内容。基于此，本篇文章对少儿舞蹈表演创作过程思考进行研究，以供参考。

简介：摘要：舞蹈表演本身就是情感表达和沟通的一种方式，在舞蹈表演过程中台上表演者与台下观众会通过情感表达，实现心灵层面的沟通。舞蹈表演涉及肢体语言、音乐、节奏、舞蹈内容等多个元素。只有实现多个元素的融洽共处，才能够将真实的情感表达得淋漓尽致。因此，在舞蹈表演过程中既要注重形体力量，也要注重情感表达，进一步提升舞蹈表演的感染力、情绪力和表现力。而合理利用舞蹈表演，是情感表达的重要手段之一。

简介：摘要：舞蹈本身是一门高雅的艺术，需要舞蹈表演者通过肢体动作将相应的情感内涵呈现出来。在舞蹈表演中，情感表达是很重要的，如果舞蹈肢体动作缺乏了情感，那么表现出来的舞蹈就会缺乏灵魂。所以在实践中进行舞蹈表演时，必须注重情感表达的运用，下面对此进行分析。

简介：摘要:舞蹈是一种表演艺术，它是在特定的音乐伴奏中，通过身体完成各种优雅或高难度的动作来传达所需要建立的角色的艺术形象。在舞蹈表演中，舞者需要通过丰富的想象力去感受该音乐情境想要表达的想法，从而从可爱活泼、性感妖娆、冷酷帅气等形象中迅速筛选出最能表达这种想法的形象，再决定自己该如何去演绎。另外，舞蹈和舞蹈想象力密切相关，舞蹈想象力在舞蹈表演过程中发挥着巨大作用，一段舞蹈表演，如果失去了艺术想象力，就失去了生命力。本文阐述了舞蹈与想象力的关系，并且对舞蹈想象力的价值进行了分析，最后提出了如何培养舞蹈想象力。由于有限的生活经验，舞者往往只能依靠想象力来与要演绎的角色、要表达的感情进行交流。所以，想象力在舞蹈表演中起着重要作用。舞者都应该重视并发挥想象力的积极作用，为舞蹈表演注入生命，真实、真情地去演绎。

简介：摘要：抒情是舞蹈表演最本质的特征，舞蹈中蕴含的情感能打动观众，使其产生情感共鸣。所以舞者在表演过程中一定要重视情感表达，这样呈现出的舞蹈作品才能以情动人。本文中阐述了舞蹈表演中情感表达的重要性，并就情感表达具体方法展开了探究，以期能为舞蹈表演者带来借鉴价值。

简介：摘要：舞蹈作为一门艺术，能够通过肢体动作来表达出一定的情感、内涵，舞蹈的展现与相应的生活环境、习俗等有着密切的关系，其早期是在人类生活与生产劳动逐渐发展起来的。藏族人民大多居住在高原地区，以游牧为生，早期的藏族人民在劳动中通过唱歌等活动来增加乐趣，而在歌唱中身体也随之摆动，长期以来便形成了独特且具有民族特色的舞蹈，也就是藏族舞蹈，因藏族人民所居住的地域较为广泛，同时也受风俗、文化等的影响，藏族舞蹈也具有多样性。本文对藏族舞蹈的主要表演形式展开探讨，主要对藏族的弦子、踢踏舞和热巴的表演形式进行论述，以加深对藏族舞蹈的了解和认识。

简介：摘要：舞蹈表演中舞者需要将身体作为媒介向观众传达情感，只有实现身体与情感的交融才能体现舞蹈的艺术气息。目前舞蹈演员愈加关注舞蹈动作训练及舞蹈技巧的学习，忽视了舞蹈情感的表达。优秀的舞蹈作品需蕴含浓厚的情感气息，不仅需要通过肢体动作、面部表情等手段表现情感，还借助场景、音乐等元素进行情感塑造。本研究主要探讨舞蹈表演中的情感表现，一是指出舞蹈表演中的情感表现的重要性，二是分析舞蹈表演中情感表现的具体措施，为舞蹈艺术的发展提供参考。

简介：摘要：舞蹈艺术具有自身独特的艺术魅力，它包含着其他艺术所不可替代的社会功能和作用。它不仅具有赏心悦目的直观形体美，而且已经从反映表象走向表现更深刻的内涵，使人们从中获得极大的审美情趣和美感享受。因此，在人们心目中的审美价值也越来越高。正如有的评论家说：“它将是现在和未来社会中极有前途的艺术门类。

简介：摘要：舞蹈作为一种艺术形式，其核心在于表达情感。本文将对舞蹈表演中感情表达进行深入研究，分析其重要性，探讨提升感情表达的途径和方法，并结合案例进行阐述。文章将重点关注演员自身情感体验、肢体语言表达技巧、舞台呈现效果等方面的研究，旨在为舞蹈表演者提供有效的提升方案，增强其艺术感染力，更好地打动观众。

简介：平心教授主编的教育部国家级特色专业建设项目、北京舞蹈学院舞蹈学科建设丛书之一《舞蹈表演心理学》，经过编委们一年多的艰苦写作，于2013年2月由上海音乐出版社出版，笔者有幸作为参与者之一，手捧近40万字沉甸甸的书稿，心中感概万千。它的出版是舞蹈表演者迟到的春天。希望这本书能缩短舞蹈学子从一个学生向成熟舞者的过渡期。