简介：

简介：2008年8月15日至26日,内子与我专程前往德国的拜罗伊特乐剧节,当年的七出瓦格纳“乐剧”为2006年首演的“指环”系列、2005年首演的《特里斯坦与伊索尔德》、2007年首演的《纽伦堡的名歌手》,还有此番首演的《帕西法尔》。前五出剧我们早已看过,新版的《名歌手》及《帕西法尔》,才是我们这次观赏的重点。

简介：唐代燕射礼仪包括朝会、上寿、食举、宴飨、大射等活动且这些活动均有音乐表演，十部伎、坐部伎、立部伎、雅乐部、胡部、法部等乐部都曾参与唐代燕射礼表演。唐宋“燕乐”内涵不同，但无论唐人所说“燕乐”，还是宋人所说“燕乐”，都与唐代燕射用乐实际不相符合，描述唐代燕射用乐和燕射歌辞当慎用“燕乐”概念。唐代燕射用乐既有雅乐，也有俗乐，不能简单将其定性为非雅即俗。

简介：时间:1234年至1282年地点:平阳人物:忠都秀——平阳大行散乐艺人(青年、中年、老年)。今山西洪洞县广胜寺明应王殿壁画上记载'尧都见爱大行散乐忠都秀在此作场'的中心人物旷义——乐户艺人,忠都秀的丈夫(青年、中年、老年)亚都秀——忠都秀的女儿小都秀——忠都秀的孙女旷慧——乐户女儿张德好——约元中期在世。以搬演杂剧知名于世。今存山西万荣县孤山风伯雨师庙元代戏台前石柱刻石云:'尧都大行散乐人

简介：2017年9月27日晚7点．由辽宁省文学艺术界联合会，辽宁省音乐家协会主办，沈阳音乐学院协办的“秋之歌”——室内乐专场音乐会，在沈阳音乐学院第二教学楼多功能厅举行。本场音乐会为辽宁音乐家协会占典室内乐系列音乐会的第86场。

简介：研究中古时期音乐制度及乐人社会身份问题,根本目标是研究中古伎乐演化过程。其中心点在于伎乐与乐人。通过显性研究,考察中古社会变迁中乐人群体的形成与发展、聚合与离散、生活职能与社会身份;通过隐性研究,分析中古时期政治秩序更迭变化中造成音乐文化的散佚与及对传统的回拨。乐人的音乐创造活动及伎乐形式与内容的构建,二者之间所具有的二重关系,指出了伎乐作品生产源头与传播路径是一个系统、完整、严密、地位低下的乐人制度,它们共同地推动了中古伎乐的演化发展。

简介：能乐是日本最古老、最传统的戏剧演出形式。它的发端,最早可以追溯到8世纪前期《续日本纪》中记载的由日本派往中国的遣唐使所带回的中国散乐。散乐包含歌舞杂耍、傀儡口技、武功魔术等多种演出内容,很快受到了当时日本上至统治阶层、下到平民百姓的喜爱。散乐传入以后,又受到更早由中国和朝鲜半岛传入的舞乐的影响,同时与日本本土固有的民间表演艺术相结合,如源自日本稻作祭礼演出艺术的“田乐”和表现平安时代优美奢华风情的“风流”,最后形成了一种被称为“猿乐”的艺术形式。

简介：室内乐这一词是从国外引进我国,其本质就是通过一件或几件器乐来完成的小型器乐曲,其核心指的就是重奏曲以及小型的器乐合奏曲。通过参阅相关资料可以发现,我国的民族器乐室内乐虽然有着几百年的发展历史,但是提升的速度相对迟缓。因此本文选择民族器乐室内乐的教学现状作为研究的主体,首先介绍了本文的研究背景,其次说明演奏人员需要按照要求学习民族器乐的重要性,再者提出教师在教学过程中需要注意的问题,最后讲述教师在进行教学过程中所需要采用的方法。

简介：本文以萧亢达《汉乐四品》为脉络,在一一辨析《汉乐四品》研究成果所涉文献的基础上,梳理条陈已有建构,以期确认其认知的合理与可信——＂短箫铙歌＂很可能只是汉乐第三品＂黄门鼓吹＂的一个组成部分,而不应是与其并列的汉乐第四品;当时在三品之外还存在着一种天子用乐叫＂宴私之乐＂：天子与其后宫亲昵者欢宴时表演的乐舞——进而为中国古代音乐史教科书之汉代音乐史文本注入新知。

简介：琴的超越性进化是“琴”脱离大众艺术被士人阶层的精神气质、价值标准、审美旨趣等“雅化”的过程。经宋明理学的濡染,以儒家立场的知识阶层对琴乐艺术空前广泛的参与为契机,琴学的理学概念化、琴乐艺术实践的理学功夫化日臻主流。在琴的超越地位更进一步得到巩固和确立的同时,琴与士人的文化共生关系在宋明理学规范的生活世界中也走向成熟。尤其在理学意识形态化和制度化之后,明代儒家立场的士人阶层确立了对琴的文化专属。回顾从先秦到17世纪中叶琴学名著《谿山琴况》诞生前古琴艺术发展史的重要契机,可梳理琴乐美学标准向“超越性”倾斜的过程及其因素,并试论在此“进化”表象下,实则士人从“乐器”“道器”两个层面实现了与“琴”的文化共生。

简介：王朴（Wangpu）五代时期后汉（947—950）至后周（951—960）大臣。公元906年生于东平（今山东东平）。字文伯。少颖悟,后汉乾祐三年（950年）,擢进士第,拜秘书郎,依附枢密使杨邠。广顺三年,柴荣任开封府尹,封晋王,王朴为右拾遗、开封府推官。后周显德元年（954年）,柴荣即帝位,升王朴为比部郎中,后升谏议大夫,知开封府。

简介：我国鼻烟壶的装饰技法十分丰富,内画是其中最具代表性的工艺,它专为鼻烟壶的装饰而创制产生,将绘画、书法与工艺美术合而为一,在盈手可握的壶体内描绘出一幅幅精妙绝伦的书画作品。内画鼻烟壶以玻璃、水晶等透明度高的材料作壶胚。初期的壶胚未经处理,内璧过于光滑,不易附着墨色,后经艺人改进,以铁砂和金刚砂加水在鼻烟壶内部反复摇磨,使其内璧产生均匀细密的磨痕,细腻而不光滑,以便固色,这个工序称作＂串膛＂,串膛好的壶体内璧与宣纸相似。

简介：小提琴素有音乐女王之称,具有音域高、演奏技术灵活多样、富有表现力和歌唱性等特点,适合用于演奏各种音乐风格的音乐作品。在交响乐作品中,作曲家喜爱并钟情于将其作为表现音乐主题的首选表演乐器。正因为小提琴声部在交响乐中的重要地位,在演奏上需要更全面、更高水平的技术以及独有的训练方法。

简介：清代是中国学术的总结期,就音乐美学而言,＂淡和＂和＂尚实＂构成了它的两个维度。《乐记》以及宋儒的音乐观念在清人乐论中回响不绝,从而表现出明显的＂淡和＂倾向。同时,清代乐论又带有崇实、尚用特征,不仅能够客观地看待雅俗、古今问题,而且所论问题更重技法。＂淡＂与＂实＂实为一体之两面,前者是思想层面的有意选择,后者是现实层面最终归宿,前者是手段,后者是目的;就音乐与文学的关系而言,清代是音乐文学的解体期,虽仍有＂诗乐一理＂的倡导,表现出以乐理比附＂文章之理＂、＂诗歌之理＂的特征,但这种比附已经十分生硬,且在创作实践中对文学性的重视已经淹没了音乐性因素。因此,清代乐论的＂尚淡＂、＂崇实＂倾向未与文学思想和文学实践产生共鸣,从而预示了中国古代音乐美学潜力的消亡,以及音乐文学实践的终结。

简介：在2016年12月5日于北京举行的＂TV地标（2016）中国电视媒体综合实力大型调研成果＂的榜单中,《今夜百乐门》荣获＂年度上星频道最具创新影响力节目＂。这档由东方娱乐、东方卫视、元纯传媒联手打造的场景喜剧综艺不仅以强劲的势头在各大卫视的收视比拼中名列前茅,在优酷、爱奇艺、乐视、腾讯等视频网络播出平台的点击量更是节节攀升,获得收视、点击量和口碑的三丰收。

简介：中国当代艺术的发展经历了较为漫长、曲折的历程,其中包含众多历史、社会及文化的因素。当代艺术创作主要依托传统民族文化进行创新。本文将简要论述民族歌舞乐的主要内容、基本形式及重要特征,并分析民族歌舞乐素材与当代艺术创作融合的必要性。

简介：著名古琴家吴文光继承传统，立足当下，在古琴音乐发展方面提出了“述作”之说，还将“‘完形述作’作为中国传统音乐传承的一种方法”，以自己打谱的琴曲为范本，释编了独奏曲、管弦乐、室内乐、重奏曲、独唱、合唱等多种体裁的现代音乐作品。吴文光的琴乐“述作”学说在继承中国古典阐释学传统的基础上，又借鉴了西方现代阐释学的观念，以古释今，从而赋予“述作”一词理解和阐释的新意，将其构建为当代琴学发展中传统音乐符号重建完型的核心理念。本文从继承性、创造性、现代性三个向度对琴乐“述作”说进行了学理性的探讨，以期钩深致远，解读其所蕴含的创新意义及现实价值。

简介：2002年8月4日至13日间,内子与我在＂拜罗伊特乐剧节＂看了七部瓦格纳＂乐剧＂,包括2000年推出的四出崭新＂指环系列＂,还有当年夏天新制作的《汤豪舍》（Tannh？use）,以及演了一阵的《纽伦堡的名歌手》（DieMeistersingervonNürnberg）和《罗恩格林》（Lohengrin）。

简介：久闻山西省曲艺团演出了一部以'天镇保姆'和'吕梁护工'为素材的小剧场戏剧《爱呦》,但一直没有机会欣赏。不过窃以为,这种反映'主旋律'和'正能量'的扶贫剧目,思想性和社会意义应该没有问题,但要说艺术性,估计也脱不了固有的窠臼。就在该剧演出有相当一段时间后,一次偶然的机会,受朋友邀请,我在山西戏剧职业学院剧场观看了该剧的演出。这一看,让我这个看了一辈子戏的'老戏骨'大开眼界,也让我对反映扶贫的'主旋

简介：理查·施特劳斯是19世纪末最重要的作曲家之一，其一生创作大量管弦乐作品、艺术歌曲、歌剧。他的作品中以浓密的织体、庞大的管弦乐队、频繁的调性变换、多样的和声处理而备受瞩目，尤其是20世纪初，理查·施特劳斯创作的歌剧《莎乐美》。《莎乐美》为理查·施特劳斯带来了世界性的声誉，也正是《莎乐美》将理查·施特劳斯定义为一位最杰出的歌剧作曲家。本文将对这部作品中所采用的晚期浪漫音乐语言做进一步分析研究。