简介：针对艺术设计的课程体系现状,以环境艺术设计中课程为实验案例,进行了营销意识导入艺术设计课程的实践性探索,运用营销概念与艺术设计教育交叉的创新教学模式,以叙事学的方法记录实际的课程中营销方式的导入对艺术设计课程所起到的影响与成效。

简介：中国工笔画历史源远流长，流派众多，繁衍甚盛。许多经典的作品以其独特的“以形写神”、“缘物寄情”之艺术魅力影响着当代画坛的发展。古人求善求美的探索精神让我们称道。时至当代，尽管中国工笔画在审美观念、艺术思想、题材以及意境上都较传统创作手法有了突破和创新，但依然有人认为，工笔画雕镂刻画，巧密太过，陈陈相因，没有创造精神，生硬而无生气。

简介：原始图式及其造型活动在辅助人类记事的历史进程中,一方面通过音节1语言的图符演绎,形成＂共同识别＂的视觉图式或字符。另一方面,当原始群落图式转化为一种音节化视觉字符时,人类祖先基于群落生存而产生的功能性图式,实际上就为我们今天研究原始群落图式的功能、意义等,提供了基于直觉思维而产生的图式经验及其样式。本文试图通过直觉图式的源头梳理,还原＂美术＂一词的原初定义,并针对当下美术高考、学院教育等不断遭遇＂造型标准＂制约的现象提出质疑,以改变那种无视创新发展需求、试图＂以偏概全＂的美术教育定式。

简介：<正>《试论中国古典绘画的抽象审美意识》(载《美术》1982年第1、5期,下简称《试论》)的“导言”称:作者“试图以现代艺术心理学的方法研究中国绘画的早期表现”,揭示“中国古典绘画的抽象审美意识。”但是,通观全文,我们对文中借以进行推理的最基础的概念——艺术的“抽象”究竟是什么却一无所知。由于在这块全文的逻辑基石上的混乱,导致对儿童心理学牵强的误用。这样,这座大厦不可能给我们一种科学逻辑方面的信任感,剩下的只是在基础概念内涵不明的情况下搬弄资料进行思辨推理,

简介：乡土与民间题材在新中国艺术史上一向得到艺术家的高度重视。这与中国新民主主义革命的社会进程和新中国国家意识形态的文化政策紧密相联。进入九十年代以来，民间与乡七题材油画继续得到丰富和发展，随着全球化语境而呈现出与八十年代全然不同的文化意义。由于遭受到全球语境的巨大压力，中国艺术竭力强调和呈现自身的东方身份与中国意识。这样的结果是多方面的，既有成功之作，也有后殖民主义色彩浓厚的艺术作品，许多“伪东方”与“伪中国”形象充斥着美学视域。因此，重审90年代中国乡土艺术的身份意识别有一番现实意义与理论价值。

简介：《国粹学报》和《时事画报》是两份粤人为主体编辑出版的、具有革命意识的报刊。报刊上登载了不少与广东历史人物相关的图像,此与办报者的身份与活动密切相关。报刊用明末遗臣的事迹和物品借古喻今,表达反清的诉求。因是之故,与报刊图像相关的史实和遗物开始同革命挂钩,成为日后塑造广东革命形象的重要佐证。

简介：传统色彩构成教学模式因存在偏离色彩存在的教学宗旨,阻碍学生创造性思维的培养和审美认知能力的提高等问题,需要进行课程改革。在改革中,应把传统油画专业的创新思维与色彩构成课程紧密相结合,以色彩研究为手段,以培养创新性思维为目的,利用多媒体工具重视传统色彩的理解与融合,达到理论与实践相结合的效果。

简介：书法是书写汉字的艺术，汉字是由象形文字发展而来的，“象形”是汉字的第一大特征，也是其本质属性。汉字的创造是来源于大自然的万事万物，反映自然的特征。许慎《说文解字序》曰：“古者庖牺氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地，视乌兽之文与地之宜，

简介：从威尼斯画派到浪漫主义的技法演变过程中,随着艺术家对色彩和笔触笔法元素的关照,艺术在以叙事功能为首要任务的前提下其本体随之不断演变,色彩和笔触笔法的审美属性不断凸显,赋予其情绪或情感的艺术家主体意识逐步觉醒.

简介：　　人的挥写运笔、结体、造型意识从何而来?是"客观现实美"的反映吗?不是.它是客观万殊的存在运动、结体造型规律和规律所体现的实际效果的反映.……

简介：上世纪七八十年代西方出现的＂新艺术史＂思潮注重于考察社会、文化与艺术品三者之间的互动关系,促成艺术史研究的转向。但同时它也呈现出人文领域＂文化转向＂所产生的相关问题。物质文化研究近年成为一种备受关注的新研究形态,它使文化分析和社会分析在对＂物＂的研究中得以交汇。本文旨在通过实例探讨艺术史中的物质文化研究是如何矫正＂新艺术史＂所产生的问题,分析这一研究方式的对多样性基础能够给艺术史学所带来的影响。

简介：在新中国美术史的发展历程中,对农民形象的描绘经历了不同的阶段.农民形象被时代赋予特定内涵的同时也经历了从“赋魅”到“祛魅”的变化,在当下消费文化语境中,农民形象更是被作为一种在市场和资本的操纵下,以“符号消费”的身份而被加以利用的形象符号,呈现出中国本土艺术的形象话语实践所受制的不同意识形态视角.

简介：本文讨论的是二十世纪三十年代的超现实主义运动.超现实主义从它产生的初期就与精神分析学派有着密切的联系,借由心理学的因素引发对艺术创作行为的一系列精神分析活动.超现实主义艺术家们从一开始就努力将艺术推向新的形式,借此与传统艺术拉开距离.那么,潜意识的表达和图象的错位就成了超现实主义艺术家们所采用的重要手段.

简介：民风民俗是指一个国家或民族中广大民众所创造、享用和传承的生活文化。它起源于人类社会群体生活的需要．在特定的民族、时代和地域中不断形成、扩大和演变．为民众的日常生活服务。民风民俗中蕴涵了丰富的人文思想．带有民风民俗特色的美术教育活动也最直观、最贴近学生的生活．为学校美术教育添加了活力。探索民风民俗与美术教育活动的结合．既是传承和保护民族文化的需要．又是美术课程改革的重要内容。

简介：基于对当代书法高等教育发展中本科教材匮乏的深刻体认,由华东师范大学崔树强担任主编,邀请20多位书法专业的博士、硕士和高校书法教师参与撰写的“中国书法通识丛书”——《百代书迹:中国书法简史》《书为心画:书法理论批评》《神采为上:书法审美鉴赏》《意在笔先:书法创作技法》4卷,近日面世,并向全国发行。崔树强在丛书前言中指出,当他直接面对书法本科生、硕士研究生以及踌躇满志的各类书法考生(高考、考研)时,惊讶地发现他们在书法基本常识、基本理论框架、基本方法等方面存在诸多不足,学生们的书法知识结构缺乏系统性、全面性和专业性;知识系统表现出“狭、少、贫”的情况。正是从这样的实际情况出发,丛书编著始终紧扣专业底线,试图去扩大学生们在本专业方面的知识面,也因为如此,丛书呈现出两大特色:

简介：中国当代公共纪念性雕塑形态的变革与建国以来的意识形态，文化形态的变化密切相关。５０、６０年代公共２性雕塑形式、题材以及与环境的关系遵循着一定之规，社会功能明确。８０年代纪念性雕塑的创作获得了较大的选择空间，创作面貌更加丰富。

简介：沃兴华用心制造的民间书法神话，遮掩王镛半头，２００２年８月又与王镛等书家联手面南面北称“流行书风”盟主。沃兴华的民间书法情感策略至此达到极点。海派书法至沈尹默“二王”帖学的中兴，碑派书法的辉煌已成为过去。从上世纪４０年代以后，沈尹默开始领军海派书法，上海几乎成了帖学书法的大一统天下。尽管也有为北碑的生还不遗余力的实践者（比如赵冷月），但终难成为大端。沃兴华崛起于２０世纪９０年代中后期，他解读了海派碑派书法与帖学的胶着、转换、撕裂的现实。于是，他的情感策略便有了下手的突破口———他试图避开近代海派大师的笼罩，摆脱赵冷月的影子，杀出一条标新立异之路：他选择了残纸书法。以标新立异视之，沃兴华成功了。然而，他成功的背后，则预示着一场灾难。以个人文本风格而论，不可否认，沃兴华的话语策略是不乏机智与敏感。他取法敦煌魏晋残纸，在不为人注意处讨生活，并且异军突起，很快便有了个人“地盘”，这一点是沃兴华优于王镛之处。但王镛毕竟练达，并没有与沃兴华过招（以实力看，沃兴华毕竟不是王镛对手），这也许是因为王镛另有看家绝活：中国画、篆刻的优势。沃兴华趁机行事，将情感策略与话语策略全部倾注于残纸书法。作为中国书法的第一次觉醒，魏晋时期文...

简介：教学策略是教学过程中的各个环节中使用的指导思想和方法，兴趣是最好的老师，只有巧施策略，充分激发学生内心积极的学习动机，才能有效地提升美术教学效果。因此，本人主要从魅力感悟，激发兴趣；生动教学，提升兴趣；多元评价，保持兴趣等三大方面培养学生的学习兴趣，力求最大限度地提升美术教学的实效性。

简介：＂规范、端正、整洁＂是《义务教育语文课程标准》对书写的基本要求,学习硬笔书法的学生越来越多,书法作业一般都能写得规范端正,而很难运用到作业上。究其主要原因是：作业负担过重,孩子们重速度轻质量,长此以往,字形越写越差,章法越来越乱;日常书写态度不认真,怎么省事怎么写,甚至还有自创连笔书写的,不能把练字时认真专注的态度运用上.

简介：在中国,艺术家的聚居和艺术区的形成带有很强的自发性。80年代末90年代初,被称为＂盲流＂的来自各地的艺术家,开始在圆明园一带租房而居,形成了最早的画家村。此后有影响的艺术村还有东村和上苑等地。后来由于城市改造,通县的宋庄又成为新的选择,