简介:通过在艺术设计类专业学生的设计思维的教学创新实践,从课程的教学目标、教学内容、教学方法、教学成果四个方面探究创造性思维课程的教学设计,在团队协作和学科融合中培养学生的创新意识,提高学生的创造性思维应用能力。
简介:音乐德育模式是德育教育的新视角和新理念,音乐德育具有其他德育方式无法比拟的优势,更是高校德育改革和发展的一条新路径。文章在大学生思政教育的视域下,分析了高校钢琴教学德育模式的必要性和可行性,为高校德育教育的实效性提供了有力的借鉴和思考。
简介:“沉浸式体验”自古至今一直是艺术创作者孜孜追求的灵光,从最初利用绘画、摄影、影像等“局部”之和,再到虚拟现实等高新媒介在主题乐园、美术馆的有益补充,构成“整体”的“沉浸式体验”在视觉文化中的呈现已是叹为观止。在可预见的未来,我们将很快会体验到一种超越传统视觉艺术的艺术。然而,须得提防过于强调纯粹感官体验和艺术表面化的陷阱,任何媒介的使用只是开启“沉浸式体验”的辅助手段,唯有艺术工作者创作的优秀且有深度的主题和内容才是最易于令人沉浸其中的。
简介:音乐是情感表达、交流的媒介,具有强烈的情感性,对陶冶学生的情操起着重要的作用,因此,教师要在中学音乐教学中加强学生的情感体验。现阶段,中学音乐的教学理念和方法落后,加上忽略了情感的挖掘,导致学生不能感受到音乐中蕴含的情感,未能获得审美的愉悦,教学效果自然不理想。对此,在中学音乐教学中,教师应更新教学理念,努力抓住音乐的情感性,结合学生欣赏音乐的特点,运用多种教学方法把音乐情感体验真正融入音乐教学之中,使学生感受、体验到音乐之美。
简介:21世纪的中国迎来了教育的新纪元,也预示着中国的艺术教育将翻开历史崭新的一页.随着高校舞蹈教育体系的改革,教学体系的重新架构,高校舞蹈教学新的方案和一切具体的操作还在尝试和摸索之中.在对中外舞蹈素质教育的历史研究之后,高校舞蹈教学应该进入我国艺术教育体系,发挥它独特的素质教育功能,因此,美与身心和谐的体验显得尤为重要.
简介:随着科学技术的进步,在高校艺术教学中,各种网络技术与多媒体技术被应用其中,大大提升了艺术教学效率。然而,油画这一艺术形式有着自身的特殊性,教学时仍然离不开大量传统教学方式,无形中增加了油画教学的复杂性。本文从油画艺术的精神体验视角出发,对油画教学展开论述,并结合当前优化教学普遍存在的问题进行总结,提出了油画教学改革的几点建议。
简介:随着我国教育体制的改革深入,人们越来越认识到音乐教育的作用。音乐教育不仅是对学生进行知识与技能的传授,而是在学习过程产生积极的情感体验,从而感受音乐艺术带来的愉快时刻。本文围绕音乐教学中的内心体验进行阐述,旨在让音乐教学促进学生全面发展。
简介:现在高速发展的城市中,区是个相对边缘化的地域,建筑无规则,生活环境较为复杂。这个题材充满了历史人文的沉重积淀,是人们精神怀旧的寄托,世代亲情追叙的温情回忆和挥之不去的乡愁,更能体现市井阶层的真实处境,从另一个侧面照见社会的现实性。
简介:社会飞速发展,科技不断进步,水墨创作也随之显现出与以往不同的面貌。本文试图将个人水墨创作过程中的体验与思考进行整理和分析,分别就传统、自然、技法、经验等内容展开详述,使个案实例成为更有效的知识产出,探讨发现水墨创作更多的可能性,并予以反思。
简介:教学模式应反映音乐学科的教学特点,将音乐与其他音乐活动有机结合起来,使学生在音乐的启发带动下,在感知、领会、记忆音乐的曲式结构、旋律节奏的变换中,去完成其他有关的练习。使学生在愉快而不紧张的兴奋情绪体验中进行学习,使学生在'不知不觉'的无意识参与下,受到美的教育,得到理智的满足和情感的升华,体现音乐课特殊的教学规律及教育功能。
简介:改革开放初期,摄影作品成为记录时代、理解时代的手段,摄影师也由此成为时代的见证者,他们用镜头捕捉生活瞬间,拼接成令人温暖的图景。同样,流行音乐的内容反映着当时社会的变迁,也反映着人们情感的诉求。而民族音乐则沉潜古今,寻求融入现代人的审美,探寻当代的国际表达。流行与民族,本来无分彼此。
简介:儿童剧是一种受众群体主要是儿童的、内容倾向于儿童的思想程度,且主要受到儿童喜爱的戏剧形式。在儿童剧中,追溯造成情感体验的成人差异,首先要立足于一出有质感、多元化、多角度的儿童剧,并非单一的为了表达纯真而显得故作幼稚的儿童剧,除博人一笑外,一出好的儿童剧更应该是发人深思的。
简介:美育是素质教育的重要组成部分,它对于培养受教育者健康的审美观念和审美能力,造就全面发展的人才,具有特殊的意义。美育的实施有助于形成个人以及整个社会的正确审美观,有助于形成良好的风气、良好的人际关系,有助于抵制陈腐风气。美好的精神人格应该是感性解放的人格,也应该是具有高尚的人类情感和理想精神的人格。美育的作用,正是通过审美体验的活动而完成对个体审美心理结构的塑造。
简介:微课因其短小、新颖的特点,被广泛应用于各专业教学过程中,在调动学生的学习兴趣,培养学生自主学习能力方面发挥着重要的作用。微课教学模式改变了传统教学模式的弊端,大大提升了音乐教学的效率,本文首先探讨了微课的内涵,然后阐述了微课的教学要有目标,最后分析了微课在音乐课堂教学中的运用,希望本文的研究能够为相关音乐教学改革提供一定的借鉴。
简介:舞蹈可以通过肢体动作表达自身情感,在教学中,需要从基本功教学入手,扎实基本功,才能展现出舞蹈的魅力。对于高职高专舞蹈教学来说,基训课程是重要的基础课程,并非是简单的模仿,而是要充分认识到目前教学中的问题,进行科学化训练。本文从目前高职高专舞蹈基训课教学目标入手,对舞蹈基训课教学进行反思,并提出了一些针对性的教学改进方案,希望本文的研究对相关工作有所裨益。
简介:芭蕾舞艺术有500多年的历史。芭蕾基础训练是从严格科学的芭蕾训练方法中提炼出来的精英训练方法。芭蕾舞基础训练于1661年在皇家舞蹈学校成立。在众多舞蹈艺术家和舞蹈教育者的不懈努力下,今天的芭蕾基础训练已经发展成为科学、合理和全面的芭蕾基础训练体系,成为基础能力训练和各种舞蹈训练的基础课程之一。因此,它也成为世界主流舞蹈团体和舞蹈专业学院在日常训练中采用的最权威的训练方法。
简介:文章旨在展览的大背景下,对“艺士”做简要的身份界定.“士文化”在中国传统语境中与当代社会语境中身份的转变,不同艺术家用各自不同“士”的身份作为主体表达,并在作品中将对“士”的解读置换成当下语境中对艺术创作的文化阐释.艺术家通过直面、隐喻、独白、自怜、荒诞等方式表达人自身、人与人、人与社会、人与自然的关系,以各自不同“士”的身份方式表现不同的文化,以及艺术家与人、与社会达到的深度互通.
简介:
简介:随着教育行业的不断发展变化,微课作为一种全新的、以短小的视频为载体的、围绕着某一知识点而展开的、科技化的教学方法,逐渐被应用到教学活动中。随着社会对于高校美术教学要求的不断提高,高校为了不断提升自身的美术教学质量,确保美术教学能够满足时代发展的需求,不得不采取有效措施来改变美术教学方式。在这种情况下,高校美术教学中合理应用微课便不仅有利于学生接受新知识,也能提高美术教学的课堂效率。由此可见,微课在高校的美术教
简介:随着“微课”教学在课堂教学实践中的创新应用,高职院校的舞蹈教学也逐渐引进了这种全新的教学模式。笔者在教学实践中也尝试着将“微课”这一全新的教法融入到传统的舞蹈教学开展过程中,展现舞蹈的原生态文化生活场景,打通舞蹈主干课与文化基础课之间的隔阂,并在此基础上打造氛围更加生动、热烈的“生态化”舞蹈课堂,以期更为有效地培养学生的探究、协作与创新意识,帮助他们成长为富有创新意识的复合型舞蹈艺术人才。
体验式设计Design Thinking之精髓——SIVA-斯坦福教学创新实践
“思政”视域下高校钢琴教学德育模式的可行性
“沉浸式体验”在视觉文化中的媒介传播及其应用
中学音乐教学中的情感体验
高校舞蹈教学中美与身心的和谐体验
油画艺术精神体验下的油画教学与改革
让音乐教学成为孩子们的幸福体验
朱政东作品
关于“水墨”创作的体验
高校音乐课教学模式研究
集思
论情感体验的成人差异
审美体验语境下的美育教育
微课在音乐教学中的运用浅析
高职高专舞蹈基训课教学反思
科学提高芭蕾基训课教学的整体水平
艺士之思
姚思敏作品
微课对提升高校美术教学效果的作用
高职院校舞蹈“微课”教学的开展目的及实践意义